Híbrido Descabellado

Primero fue Dios, luego la globalización...

2011-12-05T01:13:00.004-06:00

Hablar conmigo misma siempre me resulta magnífico porque me ayudo a llegar a teorías o plantearme situaciones que bien podrían resolver un problema o ayudar a comprenderlo, así como establecer situaciones que me gustaría investigar -así llegué a deducir el tema de mi tesis, por ejemplo-. Esta vez me hallaba leyendo una edición pasada de Algarabía que por falta de tiempo no había podido leer, en la que se habla de la cultura vikinga, de la que algo he leído y siempre me he maravillado por ella.

Bien, yo no porto una cruz celta sólo porque la encontré en un rincón de Alemania y la compré o porque me atraiga el arte religioso. En realidad posee un significado y ese es, que yo como muchos en el mundo, NO SOY NEO NAZI, sino que estoy a favor de las religiones paganas. ¿Por qué? Bueno, porque está comprobado que por ahí pasaron los antiguos filósofos para comenzar a tratar de comprender el mundo y porque encuentro realmente fascinante el ingenio que se necesitó para crear tantos mitos y leyendas correspondientes a diversas zonas geográficas, que si bien no dan explicación científica del mundo, sí una creativa, y ambas son cosas que el Cristianismo trató de eliminar por completo.

Sí, hay que aceptar que el Cristianismo entró al mundo como un beneficio relativo para las clases bajas, que con aquella religión ya no se sentían esclavos o vagabundos, sino que llegaron a sentirse parte del mundo, iguales a las demás clases. Pero esto conllevó a años de completa ignorancia y absolutismo por parte de la Iglesia...

De repente Dios era la verdad a todas las preguntas, era omnipresente, omnipotente -y seguramente omnívoro- y ya nadie tenía que buscar. Se podría decir que Dios conquistó el mundo mediante la Iglesia, produciendo una suerte de comodidad selectiva, se expandió como enfermedad a casi todos los rincones de la Tierra y poseía un poder prácticamente absoluto, dejando un poco atrás las distinciones culturales que llevaban consigo las religiones paganas.

Y, bueno. No quiero sonar a Nietzsche, pero es verdad que la historia es cíclica y creo efusivamente que estamos viviendo de nuevo una etapa parecida a la de Dios.... sólo que se llama globalización. Y para muestra, un botón, bueno dos. Si vieron "Un mundo maravilloso" lograrán comprenderlo, si no, citaré unas palabras de Ignacio Ramonet en "Las Guerras del siglo XXI":

"La dinámica de la globalización

(...) se trata de una segunda revolución capitalista. La globalización se extiende a los rincones más apartados del planeta soslayando tanto la independencia de los pueblos como la diversidad de los regímenes políticos. (...) Los dueños de la Tierra nunca fueron tan pocos y tan poderosos. (...) Se prepara una privatización a gran escala de todo lo que afecta la vida y la naturaleza, que favorecerá la aparición de un poder probablemente más absoluto que cualquier otro que haya podido conocerse a lo largo de la Historia... "

Y así como con el catolicismo y cristianismo, habemos quienes somos escépticos, y hay quienes son radicales dentro de la globalización. Los primeros aseguran que no existe y los segundos, citando a Anthony Giddens, "creen que está en todas partes".

¿Ahora comprenden?

Así que me pregunto yo... Primero fue Dios, luego la globalización...

¿QUÉ SIGUE?

Aparentemente, el periodista gringo Robert Wright llegó a la misma conclusión que yo y lo documenta en su libro The Evolution of God, pero como dicho libro no ha llegado a México, me valgo de este post para hacerlos partícipes de nuestro pensar.

Marilyn Manson: el Reverendo que tomó el camino de la Miseria… y nos llevó a todos con él

2011-11-04T13:17:00.005-06:00

Harlequin Jack and the Absinthe Bunny [Manson]

Si bien el objeto de deseo de muchos en estos días es ver la exposición de las acuarelas de Marilyn Manson llamada The Path of Misery, no me estoy refiriendo precisamente a ella, sino a otro camino de la miseria, el que sufrimos ayer por la noche.

Sólo faltaban señalamientos de “No corro”, “No grito” y “No empujo” –como los de las escuelas primarias- en algún lugar de las zonas en las que los reporteros y fotógrafos nos reunimos a esperar un tour con guía de lujo que prometía ser de las mejores experiencias, casi tanto o mejor que ir en limosina con el Señor Monopoly y recibir dinero. No había niños, pero sí muchos “periodistas” que hacían que aquello pareciera una jungla en donde Manson era la carnada.

Nadie les dijo que tomaran distancia por tiempos, pero buena falta hizo con tanta desorganización. Quienes llevaron el evento más tenían pinta de Moisés declamando los tres mandamientos del Reverendo: “Manson no quiere que le tomen fotos”, fue el primero. “Quien quiera ir sólo a la alfombra roja, sálgase por allá”, el segundo. Y “Manson va a pasar por aquí”, el tercero, que después cambió a “Manson estará allá adentro y sólo podrán tener una foto por medio”.

Después de dos horas de espera –alrededor de las 21:30- y de la falsa promesa por la cual ya todos habíamos quedado un poco –o mucho- decepcionados, todo lo que la prensa obtuvo fueron unas cuántas fotos y un par de respuestas entre al menos 50 preguntas. El Anticristo sí era él, en definitiva aquél era Marilyn Manson, pero los “superestrellas” al parecer eran todos los que lo rodeaban, o al menos eso querían pensar.

Al cabo de un par de quejas, pudimos visitar la sala en donde se encuentran las 30 acuarelas de Brian Warner… ¿Y luego? ¡Ah, sí! ¡El premio de consolación! un cóctel después de la alfombra roja, es decir, unos cuantos shots de tequila gratis y paremos de contar. ¿Alguien sabe quién llegó por la alfombra roja? Porque cuando estuvimos ahí, todo estaba vacío y decadente hasta que apareció la estrella de la noche y saludó a quienes llamaban su atención.

Tras unos cuantos tragos de tequila con tamarindo, la “fiesta” acabó por tornarse aburrida y los DJ’s eran los únicos que bailaban. El atractivo más grande ya se había ido, pero los reporteros y demás invitados se jactaban de estar alrededor del espacio cercado en donde estaban los invitados especiales, a quienes miraban como si se tratara de maniquíes en un aparador. Qué bueno que para observar nadie tiene que saber inglés, o de lo contrario, nadie se atrevería a hacerlo.

La noche acabó muy temprano, una que prometía ser una gran noche fue un suceso más que no tendrá trascendencia. ¿Al cabo de qué?

En fin, la exposición estará disponible hasta febrero del próximo año. Cuentan las malas lenguas que son más los contemporáneos de Manson que los adolescentes rebeldes los que están interesados en aquél arte. ¿Será? Lo que sí sabemos, es que Manson aborda temas muy crudos y hace referencias a cierta iconografía que aquellos de la Generación X y de años anteriores a ella reconocerán perfectamente, así como de personajes históricos y de cine.

De cualquier manera, no hay límite de edad para admirar las obras. Tal vez de criterio sí, porque en definitiva se necesita una mente crítica para poder interpretar lo que un tipo como Marilyn Manson ha visto a lo largo de su vida olvidando un poco lo que hemos visto en los escenarios. Se necesita también el criterio para evitar cometer los errores que personas que se suponen profesionales, como los pseudo-periodistas y demás coordinadores del evento cometieron.

Y me pregunto:

¿Dónde diablos quedaron el profesionalismo y lo bonito de ser periodista? ¿Desde cuándo los "periodistas" son fanáticos mongoles y no.... periodistas?

Springtime for Hitler (originally a gift for Vincent Gallo, who sold it on eBay) [Manson]

Porque, como G. Orwell, siempre hay que anteponer la experiencia a la teoría

2011-08-09T00:14:00.003-05:00

Es ley que la experiencia define a los mejor preparados que a los no tan preparados. Lo que me parece gracioso es cómo el tipo de experiencia cambia con la edad.

Cuando tienes como 5 años, tiene más experiencia y es un niño mayor el que ya dejó las vocales para saberse de memoria todo el alfabeto.

A eso de los 10, si no ves la novela o la serie de moda, eres un imberbe. Porque -en mis épocas- si eras como Belinda y tenías un novio aunque fuera un niño al que jamás le hablas pero lo proclamaste tu propiedad, eras niña grande.

A los 13 ya no importaba si tenías novio o no, sino cuántos novios habías tenido y si eran más de 5 eras lo máximo y durante toda la secu debías llevar el conteo para que a los 15 reunieras a todos tus ex en tu fiesta y ganaba la que juntara más ex en el mismo salón de fiestas. Creo que la cantidad de novios aceptables a esa edad ya aumentó, pero la idea es la misma.

A los 20 es más experimentada la que ha logrado tener al menos una relación sentimental que haya durado más de 2 años y es una inmadura la que tiene 20 pero en un mes. Si eres vírgen, ni siquiera entras en el círculo.

A los 22 ya no hablemos de relaciones sentimentales. Se da por sentado que has perdido la virginidad y por tanto, es más experimentada la que haya reunido una mayor calidad de relaciones sexuales.

A los 30, es más experimentada la que tenga esposo y tenga un trabajo, y gane más que el esposo, claro.

A los 40 tu vida ya no importa. Si tus hijos no entraron a la universidad, eres inferior a la vecina, que logró que todos sus hijos se titularan en la UVM.

Y de ahí en adelante... Bueno, sí vieron Something's Gotta Give, ¿no?

De los mensajes subliminales de Lady Gaga

2011-07-08T01:44:00.002-05:00

... ¿Cómo va la canción?

Blah, blah...

Tonight yeah baby. Tonight yeah baby...

It's hot to feel the rush, to brush the dangerous.

I'm gonna run right to, to the EDGE with you
Where we can both fall far in love

I'm ON the EDGE of glory
And I'm hangin' on a moment of truth
I'm ON the EDGE of glory
And I'm hangin' on a moment with you

I'm on the edge...
The Edge, THE Edge, THE EDGE... blah blah...

LADY GAGA... ON THE EDGE?

O sea, no conforme con Ale-Alejandro, Fernando, Roberto y hasta Judas... También se echó al EDGE la muy bitch...

BITCH.

Mercadotecnia

2011-05-27T05:39:00.005-05:00

Es que es como la publicidad en los cigarrillos que les dice a los fumadores que no deberían fumar.

Del departamento de mujeres y la WWE

2011-05-27T05:30:00.009-05:00

Quiero un bolso.

¿Qué hace esta revista de la WWE aquí? Seguro algún niño la dejó sin darse cuenta de que...

Ok. Creo que los bolsos no se irán a ninguna parte.

Nomás porque sí. De Anvil y la desorganización mediática.

2011-04-18T02:29:00.004-05:00

1. Pasaron "Anvil: The Story of Anvil" en iSat. EPIC WIN.

2. Eso me recuerda que el bajista de HELLOWEEN, Markus Grosskopf....

... ¡se parece tanto a Lips!

3. Eso a su vez, me recuerda que escribí hace más de 1 mes una reseña del Eyescream Metal Fest 3 y debido a la desorganización que se vive hoy en día en los medios, no salió publicada. EPIC FAIL. En fin, como estoy en mi blog, la postearé y digan lo que digan, en las revistas las reseñas también salen con 1 mes de anticipación, así que no me siento tan mal. Ahí les va.

Eyescream Metal Fest III: El dildo del orgasmo musical

Por: Lezthatica Jox

“Creo en la paz, creo en el amor. Pero sobre todo, creo en la marihuana”

Antes de ser blanco de la tragedia de los últimos desastres naturales y nucleares, Japón fue el país que en algún momento mejor recibió a una banda de canadienses que, para artistas como Slash, Tom Araya (Slayer) o Lars Ulrich (Metallica) fueron pioneros del thrash y el speed metal en el mundo. Desgraciadamente, por asuntos ajenos a ellos, dicha banda se vio obligada a dejar los grandes escenarios por más de 20 años para dedicarse a trabajar como personas promedio, teniendo que tocar muchas veces sin que les pagaran y demostrando la verdadera esencia del amor al arte, lo que les trajo como consecuencia el poder grabar un disco independiente en sus 50s y traerlo a conocer al mundo hace cuatro años. Y el turno de México llegó el pasado 5 de marzo en el Eyescream Metal Fest III.

Esta banda es AnviL y formó parte del cartel de la tercera edición del festival de metal que organiza la promotora Eyescream anualmente. El Eyescream Metal Fest inició en 2009 siendo muy ecléctico en cuanto a la selección de bandas, ya que en la primera en dicho año, mezcló el death dramático de Dark Lunacy con el Heavy Metal canadiense de 3 Inches of Blood y el doom de Shining con el Hardcore de Hatebreed y el metal progresivo de Evergrey. Sin embargo, en sus últimas dos ediciones se ha inclinado principalmente por el Thrash y el Death metal trayendo a bandas como Cynic, Sacred Reich, Arsis, Dying Fetus y Municipal Waste en 2010.

Para este 2011, el cartel principal se conformó por Abigail Williams, Warbringer, Toxic Holocaust, Anvil y Asesino. Una de las promesas del día sería Warbringer, banda de thrash metal de California que estrenaría a su nuevo baterista en vivo en dicho evento. Sin embargo, Carlos Cruz debutó con Warbringer aquí en México, pero no fue en el Circo Volador. Y un selecto grupo de no más de 30 personas, incluida su servidora, que estuvieron en el lugar correcto en el momento adecuado, se pueden jactar de haberlo presenciado, ya que tanto ellos como Abigail Williams tocaron un “palomazo” en el bar Gato Calavera la noche anterior al EMF después de la firma de autógrafos que ofrecieron en la Rock Shop de Av. Insurgentes ese mismo día.

Pero no todo es completamente internacional, pues en el Eyescream Metal Fest, entre cambios de set en el escenario principal, el lobby del Circo Volador se ve invadido por metal nacional. Entre los grupos locales que formaron parte de los carteles del EMF en los últimos tres años, se encuentran Nailser, Emarebil Nocturna, Arkhe, Sabacthani, Glass Mind, Garrobos, The Massacre Must Begin, Muluc Pax, Craven, Magnificat e Intoxxxicated, siendo ésta última la única que ha estado presente las últimas dos ocasiones.

“Palomazo!”

Con canciones de su último disco, In the Absence of Light (2010), como The Mysteries That Bind The Flesh, Abigail Williams consumó su primera visita a México en plan de trabajo, ya que antes han venido al país pero únicamente a vacacionar. Esta agrupación oriunda de Phoenix, Arizona, formó parte de uno de los carteles preliminares del EMF II (2010), sin embargo no se concretó la presentación hasta un año después. Luego de haber aprendido y ejecutado la palabra “palomazo” en el Gato Calavera, y a excepción de su baterista, Ken Bedene, Ken Sorceron, Ian Jeckelis y Gryph Wotawa bebieron tanto que al otro día no recordaban con detalle lo sucedido, pero sí dicha palabra, y la mencionaron unos minutos antes de concluir la apertura del escenario principal.

Me atrevo a decir que Warbringer fue la banda más esperada de la tarde, todos ansiaban ver a la bestia en la que John Kevill se transforma estando en el escenario, pues fuera de él, es una persona sencilla y tranquila, tanto que se dio el lujo de pasear por las calles aledañas al Circo Volador sin temor a ser asaltado. El novio de la guitarrista principal de la agrupación femenina tributo a Iron Maiden, The Iron Maidens, ofreció junto con su banda un espectáculo digno de ellos mismos que, literalmente, logró que volaran algunas cabezas con un “wall of death” y un mosh pit permanente al beat de rolas como Jackal, Systematic Genocide, Severed Reality, Shoot to Kill, At the Crack of Doom, Abandoned by Time y Combat Shock, entre otras, incluídas un par de primicias de su próximo disco a salir este mismo año.

Toxic Holocaust albergó muchos fans y muchas expectativas. Quizá fue el sonido, quizá fue el hecho de que no levantaron su lona detrás de ellos para que su presentación se tornara más propia. Quizá fue el hecho de que los posicionaron después de Warbringer y ello provocó que los ánimos bajaran un poco. Pudieron haber sido mil razones las cuales provocaron que Toxic Holocaust no sonara como se esperaba. De cualquier manera, los verdaderos fans de la agrupación de Oregon organizaron un tremendo mosh pit, prácticamente preparándose para descansar e ir a beber una chela mientras Intoxxxicated mantenía despiertos a quienes querían seguir en la batalla, esperando a AnviL.

“One, Two… One, Two (want to?) Fuck You!”

March of the Crabs fue el concierto con el que AnviL abrió su primera presentación en México, dicha canción forma parte del álbum no primero ni último, pero sí más famoso de Anvil: Metal on Metal. Y sonó tan bien que de no haberlos visto, uno no pensaría que aquellos Lips, Glen y Robb están a menos de 10 años de llegar a sus 60s. Con un show tan parecido a aquél de 1984, en donde lo único que cambió fue el país, las bandas del festival y la vestimenta, se presentaron el hombre que hace solos con un dildo, el hombre que quizá sea el mejor baterista de Canadá y el bajista fiel por el que no pasan los años.

Después de clásicos como 666 y School Love, llegó Mothra, la célebre rola que concluye con el famoso solo de Lips que cuenta con la ayuda de un vibrador para mujer, en este caso plateado. La hazaña causó expectación justo como lo hizo hace más de dos décadas y el nivel de las vibraciones subía con cada remate de Robb Reiner. Y mientras el público aclamaba el acto, comenzó This is Thirteen, de aquél disco independiente que simboliza la victoria ante todo el esfuerzo que estos músicos hicieron en nombre del metal. Luego de ello y unas cuantas rolas más como Thumb Hang, tocaron también su sencillo más destacado: Metal on Metal.

Y al final, llegó Asesino, que, literalmente, mató al festival con un show de corta duración. Para desgracia de muchos, Dino Cazares sufrió de problemas estomacales y se podía ver en su rostro, aún cubierto por su máscara, que pedía a gritos un doctor. Aún habiendo hecho el esfuerzo y después de tocar Regresando Odio, Amor Marrano, Matando Güeros, Adelitas y Maldito, entre unas cuantas canciones más, los encabezadores del EMF tuvieron que partir del escenario a tan sólo 40 minutos de haber empezado. Si lo vemos por el lado amable, todos alcanzamos metro esa noche.

As de espadas

2011-04-12T22:27:00.004-05:00

If you like to gamble, I tell you, I'm your man. You win some, lose some, it's all the same to me.

The pleasure is to play, it makes no difference what you say.
I don't share your greed, the only card I need is...

The Ace Of Spades!!!!!

"Playing for the high one, dancing with the devil. Going with the flow, it's all a game to me. Seven or Eleven, snake eyes watching you. Double up or quit, double stakes or split..." -Mötorhead

Lezthatica's 7 random points

2011-02-11T12:09:00.007-06:00

1. Así que... No lo voy a quemar, pero un integrante de Zoé no sabía, hasta antier, quién es Felipe Calderón...

2. Ayer conocí a Diego Luna y a todo el crew de "Presunto Culpable". Me dijeron "ve a cubrir la FUNCIÓN DE PRENSA", subrayado (aquí no se puede subrayar) y en negritas: FUNCIÓN DE PRENSA. Mi maestra de Interpretación Cinematográfica me dijo que era una hippie trasnochada por leer a José Agustín, así que como tal, llegué a la sala de cine en las peores fachas "ever" y... sí, era una RUEDA DE PRENSA con los anteriormente mencionados e involucrados en el documental. Gajes del oficio, supongo.

3. Ayer el Facebook borró una publicación que puse: "Toxica busca Guitarrista, con vagina, por favor". ¿Acaso soy la versión feisbuqueril de Carmen Aristegui? ¿Qué pasará si opino que Felipe Calderón sí es alcohólico? Haré la prueba...

4. ¿Alguien se enteró de que entrevisté a Panteón Rococó? No, bueno, aquí les dejo los links (I y II). La pura reata el buen Tanis.

5. ¿Alguien escuchó el nuevo sencillo de Saúl Hernández (así solito y sin Jaguares)? Ya sé que ya tiene como un mes, pero insisto, es como el cocktail de frutas sin miel ni chantilly y como los nachos sin queso. Me entienden, ¿no?

6. Para terminar. Pasaron 3 meses ya desde que publiqué el último post. Digamos que me fui a un retiro de investigación sobre las elecciones en Guerrero. Me dio mucha risa la columna que escribió René Drucker Colín en La Jornada del 8 de febrero porque es completamente cierto, es una novela de esas que impulsa el caradeidiota Emilio Azcárraga... pero exactamente las cosas que no llegaron a saberse en la Ciudad de México fueron las más dignas de filmarse en un corto al estilo de "La Risa en Vacaciones", ahí mismo en Acapulco y toda la cosa. Siguendo la línea de Drucker, imaginen que el primo mayor solapa al menor y le da un lugar en la política. El primo más malvado (o sea, los dos son malvados porque son del PRI, este es el menor) se revela en contra de su "jefazo" (el primo malvado con cara de morsa que lo hace ver menos malvado) y éste, en venganza se impone ante el PRD y se postulan ambos para la gubernatura en Guerrero, con un tercer candidato (PAN) que era tan, pero tan buen candidato, que, por supuesto, nadie lo peló, por lo que acabó declinando por el PRD, o sea por el PRI. En fin, el cara de morsa ganó, pero no deja de ser un "poser" y el gobierno no deja de estar en manos del PRI. Pero aguanten, que para que ganara el señor Walrus (morsa)... ¿qué les digo? hubo un "manual de guerra sucia" (¿recuerdan a Kevin de "Home Alone" y sus planos que llevaban títulos del tipo 'Operación Ho Ho Ho'? Pues algo así.), hubo un golpeado (por sujetos cómodamente vestidos con propaganda del candidato de la "oposición"), hubo un muerto por el que culparon al PRD los del PRI, asumiento que éste era un dirigente del tricolor y... guess what? era el velador de una escuela. Si pensaban que el señor Peje y su legitimidad presidencial eran patéticos....

7. ¿Cómo ven? Ni pedo, ya hablé.

The Time of Your Life

2010-11-09T21:30:00.004-06:00

1. Time of your life de Green Day es una excelente rola. "Es algo impredecible, pero al final está bien. Espero que hayas tenido el momento de tu vida.". La relaciono con una película que ví hoy en la Cineteca Nacional en una función de prensa de la 52 Muestra de Cine Internacional. Se llama "No one knows about persian cats", dirigida por Bahman Ghobadi . La frase de aquella rola la puedo relacionar con el momento en el que uno se posiciona en el escenario y ve cómo los demás reaccionan positivamente ante el beat de la música.

Justamente ayer, platicaba en entrevista con una banda que se llama Capo. El guitarrista, es colega y también lleva la maravillosamente doble vida de periodista/músico. Ambos compartimos la idea de que podremos ir a cubrir conciertos chingonsísimos, pero al final, estar arriba del escenario no se compara con nada en el mundo. Es eso, impredecible, y al final está más que bien, es correcto y bello. Es el momento de una vida.

Regresando a la película, trata sobre la lucha de una chica y un chico que quieren formar una banda para tocar en Londres. Y lo logran todo, excepto salir de su país. Es una muestra del amor que se le puede llegar a tener a un sueño. Recomendación del día. Ya tenía rato que no les recomendaba cinito. Ahí lo tienen.

2. Bastardos, cada vez me sigue más gente, pero nadie comenta. Comenten.

3. Bueno sí, sí hay alguien que comenta. Normalmente la ignoro (imagino que es mujer) pero ya me aburrió con sus P-A-T-É-T-I-C-O-S comentarios. Gracias a mi fan, que me visita casi diario.

Gótica

2010-10-31T14:35:00.004-06:00

Hace un tiempo me dijeron "escribe ésto y aquello", pero uno no se da cuenta de nada, hasta que ve su nombre en una revista. Gótica de Noviembre.

Ésta vez fue Tarja y Vampirexia. Próximamente, entrevista con Lamb of God y reseña de su concierto en México.

Entrevista con Tarja...

2010-10-08T20:14:00.008-05:00

... que leerán en el número de Noviembre de su revista de confianza, la revista Gótica. Cabe mencionar que ésta fue mi primera entrevista hecha en inglés y por teléfono EVER. Tarja es un mujerón y me la pasé excelente por 17 minutos.

Tarja revela lo que yace debajo de su próximo disco.

Por Jocelyn Navarro

Ella estaba en Berlín. Se acercaba una tormenta y aún así, antes que nada, una voz tan tierna y suave como firme y segura, me preguntó cómo estaba. La mujer que perdió Nightwish estaba haciendo promoción de un nuevo álbum cuyo apelativo es What Lies Beneath.

Después de un exitoso My Winter Storm y las giras que éste trajo en consecuencia, como así de una colaboración con Doro Pesch en sus 25 años de carrera y una con Scorpions en el tema The Good Die Young, la oriunda del pueblo de Puho, en Finlandia, regresa con una nueva producción, un tanto más soberbia, más compleja y más al estilo de Tarja.

“Me siento muy feliz de poder hablar sobre este nuevo álbum mío.”, comentó la soprano.

¿Qué trata de narrar Tarja con What Lies Beneath?

Cuando escuches el álbum, te darás cuenta de que es un álbum completamente personal, habla de mí y de lo que he estado haciendo estos últimos tres años. Ya tuve la experiencia de hacer un primer álbum en solo y andar mucho de gira en países en los que nunca había estado, lo cual es grandioso. Estuve escribiendo canciones durante dos años entre shows y giras, canciones sobre cómo sería la vida en mi mundo. Un mundo ya sea de fantasía o donde la fantasía conoce la realidad.

¿Cómo evolucionó tu sonido desde My Winter Storm?

Es un cambio muy drástico, pero pienso que es muy natural al mismo tiempo. El álbum suena muy poderoso, es más directo en el sentido de las letras. Esta vez cuidé yo misma de la producción. El álbum suena a lo que yo realmente quisiera escuchar como artista, realmente narra una historia sobre mí.

¿Cuál es tu canción favorita del álbum?

¡Oh! ¡No me preguntes eso! (risas). Todas son mis bebés, pero por ahora diría que Dark Star. En ella colaboró Phil Labonte, vocalista de All That Remains. Esta canción además, tiene un sabor muy oriental, ya que la grabé estando en Estambul.

¿Hay algún arreglo que te haya gustado más?

La banda de metal a capella Van Canto hizo arreglos vocales para Anteroom of Death. Fue increíble.

¿Alguna colaboración a futuro?

El tiempo siempre es un problema, las colaboraciones siempre son un reto. Creo que se mantendrán como un sueño.

¿Cómo fue tú última experiencia con Scorpions?

Hablé personalmente con Klaus Meiner. Me dio a escoger entre dos canciones para la colaboración y escogí The Good Die Young. Fue un placer y un honor estar en su último álbum.

¿Cómo fue trabajar con Doro? ¿Trabajarías con ella de nuevo?

La amo, es toda una personalidad y toda una dama. La vi recientemente en Wacken Open Air y siempre es un placer verla. Así que ¿Por qué no?

¿Tienes planes de volver a ser maestra de canto?

Me encantaría. El lugar ideal para ello sería mi casa en Buenos Aires. Pero mi vida la paso viajando desde hace muchos años y tendría que tomarme un tiempo libre para poder volver a ver a mis estudiantes.

¿Crees que en tu música aún quedan atisbos de tu pasado con Nightwish?

Mi música es muy diferente a la de Nightwish. Hay un mundo de diferencia, mi arte ahora es más libre, y escribo las canciones con la gente que amo. Lo único que sigue latente la fusión del metal clásico.

¿Planes para México?

Ya hay planes de un show en México. Toda la experiencia ha sido increíble hasta ahora. Fans de México, ojalá sigan siendo como son porque son un bellísimo público.

Triconia en las gradas del Metal

2010-10-06T23:46:00.002-05:00

Un videín de esta banda llamada Triconia, una propuesta no tan nueva pero sí con nueva alineación. :)

Entrevista con Los Auténticos Decadentes

2010-09-17T03:03:00.002-05:00

Así es. Mi travesía por este mundo tan hermoso llamado Periodismo, me llevó a entrevistar a éstos argentinos que son LA PURA REATOTA. Nada de egocentrismos, nada de "argentinismos". Sin temor a equivocarme, puedo decir que, si por ellos fuera, su segunda nacionalidad sería mexicana y nosotros (al menos yo ya) los recibimos como tales cada que vienen a México. Su disco "Irrompibles" esta excelente y la verdad es que ya soy fan. Esta entrevista está disponible en la página de Playboy, sólo le cambiaron el título.

Decadentes, irrompibles, políticamente incorrectos y a favor de la piratería.

“Ni por la parte humorística nos queremos involucrar con ése tipo de personajes siniestros que son los poíticos.”

¿Quién dice que después de 20 años un artista no puede seguir haciendo lo mismo y seguir teniendo el mismo éxito o más?

Los representantes argentinos de la comedia hecha rock, hinchas por excelencia y creadores de porras en tribunas a lo largo de Latioamérica, vinieron a México para varias presentaciones en Morelia, Ciudad Nezahualcóyotl y el festival Rock N Exa en el Palacio de los Deportes.

Con colaboraciones de artistas como Fidel Nadal y Emmanuel Horvilleur, los oriundos de Argentina regresan “Irrompibles” con 15 temas bajo la manga y mostrando que después de todo, el burlarse del mundo y llevar la fiesta y la diversión como estandarte es la mejor opción.

“Aparte de irrompibles, ¡somos inservibles!”

En una plática en la que se confesaron clientes frecuentes de Tepito y del Tianguis Cultural del Chopo, ellos aseguraron que en su disco hay mucho de México. La prueba inmediata de ello es “Distrito Federal”, una rola escrita tras una noche de alcohol en nuestra singular ciudad.

¿Cuál es la historia detrás de “Distrito Federal”?

Una noche agitada y dura con amigos en un hotel. Cuando terminó esta extensa noche de cervezas y de todo, salimos y tomamos un vocho de esos verdes que ya no hay. Ése vocho nos llevó a pasear por todo el D.F. y nunca llegamos al hotel. Realmente estábamos perdidos, no hubo perdición mental ni de neuronas. Cuando grabamos el video en México, nos detuvieron en el Zócalo después de que nos detuvimos a poner luces dentro del vocho verde, que para entonces ya no podía circular, e hicieron una denuncia. Vinieron como 10 policías y nos querían quitar el auto, pero seguíamos filmando. Nos acompañó un patrullero hasta la productora donde debíamos dejar el coche y a mitad del camino nos dejaron salir. ¡Gracias a la policía que nos dejó ir! (risas)

El segundo sencillo, “Los Machos”, describe a una horda de hombres enclaustrados en un bar, bebiendo y bailando. Cuando vi el video no pude evitar preguntarme si son así cuando no están en un escenario.

Somos machos… ‘macho menos’ (risas). Es más bien un significado de la amistad. Somos machos con los amigos y sí, es muy divertido salir a un bar, tomar algo. Pero el trasfondo del video no lo quisimos hacer como ‘machistas’, incluso tiene connotaciones gay. A la gente le gusta, y por eso fue el corte que siguió a ‘Distrito Federal’, ya que, además, también tiene un toque de bonanza y de guitarras que tienen que ver un poco con México.

¿La banda esta conciente de la piratería en México?

Cada vez que vamos vemos algo diferente. En la aduana no nos han deportado aún por suerte. Al contrario, nos saludan. Se inventan playeras de la tapa del disco. Hay una playera que dice “Los Machos”. ¡Y nos cobran! Encima las tenemos que comprar (risas). Pero no importa. Que giren como Internet. Nosotros hacemos la música y los discos, pero ya sacándolos, ya nada es nuestro. Digo, es una tradición, hasta una vez platicando con Cerati, nos dice: ‘Carteras, bufandas, tazas, plumas… no saben lo que yo tengo de SODA.’. Es algo fuerte y sabemos que el país es muy pirata, pero la verdad no nos jode en lo más mínimo, al contrario, es bárbaro ver a la gente con aquellas remeras en el concierto.

Entonces, ¿Han visitado lugares como Tepito o El Chopo?

Hemos ido al Chopo muchas veces, pero a Tepito, ¡más! (risas). Vamos caminando, la gente nos saluda buena onda, a veces nos dicen ‘tengan cuidado’, pero la verdad que tenemos amigos en Tepito, gente que tiene puestos y siempre llevamos regalos. Y ya que no llegamos completos esta vez a casa, llevamos más regalos. (risas)

Dentro de “Irrompibles” hay una canción llamada “Festival de Rock”. Al respecto del reciente Rock N Exa, ¿Qué hay detrás de ésta canción?

Tiene que ver con la unión de los grupos, con el público. Refleja una pintada, una foto del momento en el que se encienden las luces, sale el grupo, la gente canta y los ves como hormigas desde arriba.

Y, hablando de ésta unión de bandas, ¿cómo es so relación con sus compatriotas?

Bárbaro. Con Babasónicos, Catupecu, Los Pericos y con todos pura buena onda. Se han acabado los egos y ese tipo de cosas. Y más allá de los estilos de cada uno, estamos todos en las mismas, sabemos lo que es vivir de la música, lo bueno y lo malo. Pero hablando como músicos, lo que le pasó a Cerati fue algo que nos liquidó a todos porque nos puede pasar a cualquiera, realmente. No es por viajar mucho, ni por tomar mucho. Igual Gaby de Catupecu tuvo un accidente, Gabo de Babasónicos tuvo una enfermedad. Estamos todos en las mismas y nos apoyamos.

Llevan más de 20 años en la escena. ¿Cuál es su fórmula para seguir vigentes?

La pasamos bien, la verdad es que no queremos trabajar. ¡Esta profesión nos queda bien! (risas). Esto es lo que sabemos hacer y hay mucha comedia. Llevamos 20 años de hacer lo mismo y nos reímos mucho de nosotros mismos, ante la adversidad nos cagamos de risa y así la vamos pasando. Para nosotros, nuestra unión es irrompible y no nos imaginamos no tocando con los demás. ¡Aparte de irrompibles, somos inservibles! (risas). Sólo música podemos hacer.

¿Por eso “Irrompibles”?

Sí. Hubo otros nombres posibles como ‘Unidad Básica’ y ‘Unidad Máxima’, donde surgió el concepto del brazo. Después surgió ‘Irrompibles’ por una pintada que Cucho vió que decía eso en un brazo. Pensamos en el brazo como símbolo de unión, y más porque esta tatuado. Automáticamente nos quedó un disco conceptual, como ‘Mi Vida Loca’ y ‘El Milagro Argentino’, ésos son títulos fuertes que para nosotros simbolizan algo y a su vez tienen un símbolo como el corazón de ‘Mi Vida Loca’. Aparte no quisimos aparecer en la tapa del disco, no sólo para guardar el misterio, sino porque ya no estamos tan lindos. Estamos medio panzones, salimos en el booklet pero gracias a la ayuda de la pose y el Photoshop. (risas)

¿Se consideran comediantes?

Sí. Los Twist fueron los primeros cómicos. Virus en su momento también lo llegaron a hacer. Los Caligaris, Kapanga. Sí, somos representativos del humor. El humor es una mentada para cualquier tipo de música, es saludable.

Siendo así, ¿involucrarían su música con la política?

Detestamos a los políticos. Los políticos son todos unos mentirosos que no hacen nada por el pueblo y lo único que quieren es llegar al poder para llenarse los bolsillos. No nos interesa la política ni los políticos, nos parecen un desastre no solamente en Argentina, sino en todos lados. Y ni por la parte humorística nos queremos involucrar con ése tipo de personajes siniestros.

“Qué bien. Ahora ya sabemos que las chicas Playboy son igual en todas partes, ¿viste?” Cucho y MoSka se despidieron afectuosamente sin olvidar antes revelar que presentarán Irrompibles ya no en un marco de festival, sino en algo más íntimo, dedicado sólo para “la banda”.

Callada desesperación.

2010-07-26T23:19:00.002-05:00

Hoy ví en la taquilla de una estación del metro, una nota que decía CERRADO y otra junto que decía NO HAY RECARGAS. De manera ornamental, tenía dos stickers de carita feliz. A alguien que lleve mucha prisa en hora pico no le va a parecer hilarante la idea de que tenga que comprar boletos ya que no puede recargar su tarjeta. Por ende, no es algo por lo que haya que reírse, pero se ve mejor enmascarar las malas noticias con una buena cara. ¿Hipocresía, optimismo o negación?

Es como cuando te das cuenta de que tus mejores amigos tienen a alguien mejor en su vida y pasaste a ser eso, pasado. O de que alguien que significa la mitad del mundo para tí, en realidad no comparte tu sentimiento y dentro de su todo, eres lo último en la lista. Pasas a segundo término y ya no eres necesario en la vida de alguien. ¿Qué queda hacer? Necesitar es parte del ser humano y necesitamos necesitar. Pero al dejar de ser la necesidad de alguien te vuelves expectador. Nos volvemos de acero y ocultamos el dolor. ¿Qué más queda por hacer?

Says she's made of steel, but I know she's made of flesh and blood.
Saw her through the window last night thowing needles at the wall.

She begs to the prophet point the path of least despair.
Wipes mascara from her face, pulling wildly at her hair.

She says to no one there: "You know I'm made of steel. Do you know where I'm coming from? Do you know how I feel?"

We live, breathe, walk, talk and love in quiet desperation...

"I got poison in my ring I'm not afraid to put to test." she claims, as she begs him to stay, for she fears the loneliness.

"Like everyone else", he says. As he faces her threat and needs.
"You'll find me too on the floor tonight begging answers on my knees..."

We live, breathe, walk, talk and love in quiet desperation...

Says: "I'm nobody's fool", as she waits for the phone to ring.
Cries hard while the call doesn't come, even harder when it does...

I look out the window stearing at the moon.
Wondering how I ever got here... And will it be over soon?

We live, breathe, walk, talk and love in quiet desperation...

Human Drama - Quiet Desperation.

La Frontera Final, mi último límite.

2010-07-22T22:33:00.003-05:00

¿No es raro que Iron Maiden haya creado todo éste concepto el el espacio, donde se supone que no hay límites? Dejemos de lado al Eddie alienígena. En el video de Satellite 15... The Final Frontier, aquella mascota mutante destruye la Tierra, pero antes de ello, nos dejó escuchar el primer sencillo, El Dorado. Muchos se quejaron, pero si quieren seguir escuchando Run To The Hills, puede que ésta producción no sea de su agrado.

Disfruté los setenta y tantos minutos del próximo lanzamiento de la Doncella como siempre he disfrutado los lanzamientos que aportan algo nuevo y bueno a mis oídos. Fueron 76 minutos muy buenos, batería estridente, Nicko y un doble pedal; guitarras imponentes, Adrian, Janick y Dave estrenaron pedales; la voz de Dickinson con la misma fuerza y la misma condición que hace muchos años y el bajo de Harris siempre rimbombante y poderoso. Aunque con sonidos nuevos, aún hay atisbos de una Rime, un Hallowed y unos Killers.

Pero no todo ha sido tan bueno en mi vida últimamente. Mi carrera apenas empieza, no tengo la escuela, pero si la experiencia. Un poco de esto, un poco de aquello, como Alquimista enfrentándose a lo desconocido. Las bases, las leyes y las teorías existen, pero las desconozco. Es como cuando toco la batería. No tengo técnica pero con oír un par de veces una canción, puedo tocarla o al menos puedo saber a qué tom o platillo hay que pegarle. Soy una alquimista del periodismo, experimentando a la antigua.

Por lo menos, este año estaré como en la Isla de Avalon buscando a las nueve hadas. Probablemente Morgana sea la madre de la piedad y espero que se apiade de mí, porque no tengo dinero, mi carrera ha colapsado y ser Alquimista no conviene mucho ahora. Estoy aprendiendo, pero aprender cuesta en este mundo capitalista. Las manzanas de la Isla de Avalon cuestan.

Me dejé cegar un poco por las estrellas, pero no me dejaré vencer. Tengo un Talismán, una familia y un maestro, el cual sería rey si se dejara corromper por el poder, pero mantiene sus pies en el suelo y así me ha enseñado a ser. Tengo un camino largo por recorrer. Aún cuando el salvaje viento sopla, caminaré hacia adelante, viviendo como si cada día fuera mi último límite.

Cosas raras las que seis tipos ingleses con 15 álbumes de carrera a sus espaldas te hacen reflexionar. Por cierto, el disco está muy bueno. No olviden comprarlo el 16 de Agosto y si son muy quisquillosos, comprarán también las ediciones limitadas y el LP.

Y como dato curioso, el setlist:

1. Satellite 15... The Final Frontier (8:40)
2. El Dorado (6:49)
3. Mother of Mercy (5:20)
4. Coming Home (5:52)
5. The Alchemist (4:29)
6. Isle of Avalon (9:06)
7. Starblind (7:48)
8. The Talisman (9:03)
9. The Man Who Would Be King (8:28)
10. When The Wild Wind Blows (10:59)

La doncella se ha convertido en comadreja.n [ValHELLa V]

2010-07-21T21:08:00.006-05:00

La nueva serie de Disney XD, "Estoy en la Banda" es una serie sobre tres rockeros que alguna vez fueron rockstars con su banda Iron Weasel. Ya no son rockstars (con semejante nombre, yo tampoco los tomaría en serio) y en un momento de desesperación, meten a un adolescente en el puesto de Guitarra Principal.

Al parecer, la vieja escuela y filosofía del rock, "sexo, drogas y rock & roll" y los nombres poderosos, desde Iron Maiden hasta Impelliteri; han sido sustituídos por comedia, té de frutas, power ballads que hablan de nachos y un nombre que significa "Comadreja de Hierro". Los miembros de la banda ya no son mujeriegos, drogadictos y promiscuos, ahora juegan el papel de tontos y su vocalista se atormenta recordando su pasado de mago, que terminó en una completa humillación. Tener una Warlock BC Rich ya no es para sentirse tan poderoso como Kerry King, sino para tocarla como si fuera acústica.

La nueva generación de adolescentes que conozcan de esta manera el mundo del metal, probablemente tiendan a apreciarlo de la manera incorrecta. Probablemente lo vean ahora como una moda. Un metalero cualquiera que pase caminando por la calle puede ser motivo de admiración de un adolescente, y éste pensará que es cool y querrá ser como él. Moda. De repente seremos una moda, una moda efímera como todas las modas.

No dudo que el metal se acabe. No. Pero los seguidores serán seguidores hasta que se les acabe el gusto. Esto me deja muchas preguntas. ¿Cómo trascenderá el metal con éste tipo de seguidores? Y si trasciende, ¿Qué tipo de trascendencia podemos esperar dentro del metal?

No sé qué es peor: que a los ojos de un adolescente, un metalero que toque en una banda sea raro y que la sociedad nos vea como malos o que a los ojos de un adolescente, un metalero que toque en una banda sea lo máximo y que la sociedad nos vea como pendejos.

Opinen.

GRITO DE GUERRA FEST 2010

2010-06-16T03:00:00.004-05:00

Bien, pues ahora les traigo la invitación a éste evento.

Transmetal, Maligno, Agora, Rapture, Erszebeth, Balam Akab, Vulgar Addiction, Muluc Pax, Sibimortem, Voltax, Oxidised Razor, Divine Sword y Toxica.

Sábado 7 de agosto 2010

12:00pm a 11:30pm

VD+ (Calzada de La Viga No. 667, Entre Eje 4 sur y Eje 5 sur, México, DF CP. 08400, Cerca del Metrobus la viga.)

PREVENTA: $200.

DÍA DEL EVENTO: $250. en taquilla

VENTA DE BOLETOS:

A partir del Sábado 12 de Junio

Hard 737 (Rock Shop Insurgentes)

Chopo (en Puestos con el cartel)

Extreme Art Shop Plaza Revolución, local 3, (Saliendo del metro Revolución Martes a Sábado de 12:00pm a 8:00pm)

Taquillas del VD+ (55790679)

A los teléfonos: 56 57 03 39; 04455 18 38 13 52: 04455 13 55 38 07

Dark Tranquillity en México. El Circo Volador se inundó de una inmensa tranquilidad oscura.

2010-06-15T00:16:00.004-05:00

No sé por qué pero esta reseña no salió publicada :P por eso me tardé en publicarla acá. Tarde pero seguro....

Era jueves y México acababa de ganarle a Italia. Anders Jivarp se posicionó detrás de su batería usando la playera de la Selección Mexicana de Fútbol. El Mundial esta de moda aún dentro del Metal.

Imágenes distorsionadas en el fondo del escenario. Se inició un viaje de proyecciones y más imágenes detrás de la banda que alguna vez tuvo entre sus integrantes a Anders Fridén, ahora vocalista de In Flames.

At The Point of Ignition. La voz de Dark Tranquillity, Mikael Stanne, empezó preguntándonos en ésta canción si somos el combustible o la flama. Su voz describía confusión, dolor y tristeza, pero su rostro demostraba felicidad, felicidad de ver a un público mexicano que coreaba junto con él ésta canción, seguida de The Fatalist, ambas productos de We Are The Void, el último álbum de la agrupación.

Mientras Stanne sonreía, Niklas Sundin, guitarrista y alma gráficamente creativa de la banda, se mantenía serio. Daniel Antonsson, el amo de las cuatro cuerdas en ocasiones hacía muecas y sonreía pícaramente. Martin Henriksson, detrás de su guitarra, tenía un semblante de paz y Martin Brändström se mantenía concentrado acariciando cada octava de su teclado.

Había cámaras filmando sobre el escenario y en las gradas, nos pidieron que saludáramos hacia ellas pero nadie entendía por qué. Todos accedimos, pero la verdadera emoción se demostró mientras sonaban temas como Focus Shift, Punish My Heaven, My Negation y The Lesser Faith.

Entonces nos explicaron el significado de aquellas cámaras. Estaban filmando el concierto para próximamente lanzar un DVD.

Minutos antes de que los oriundos de Gotemburgo conquistaran el escenario, unos mexicanos intervinieron en él. Su nombre, Afterhell. Y, nacidos bajo la influencia de Dark Tranquillity, entre otras bandas, tocaron de su propia cosecha canciones como Hellicrisum y Mourning Minds. Fue una rara ocasión en la que el público gritaba porras a la banda telonera y le pedía más.

Después del encore, Stanne prometió que regresarían pronto a México y bajó del escenario para extenderle la mano a los que estábamos frente a él con las gargantas cansadas, los cuellos adoloridos y los cabellos enredados. Therein y The Grandest Accusation nos preparaban para el inminente final.

“Es el único lugar que conozco, donde la muerte está más viva. Es cuando la verdad se convierte en mentira, que la muerte está más viva.”. Éstas fueron sus últimas palabras, y llevaban por nombre uno muy adecuado: Terminum (Where Death Is Most Alive).

Pero no se dieron la vuelta y se escondieron detrás del escenario como cualquier banda lo hubiera hecho. Bajaron de él y nos agradecieron por estar ahí, por ir a verlos. México había ganado un partido y casi toda la ciudad lo celebraba, mientras que en el Circo Volador, el resto de nosotros habíamos ganado una grata experiencia con seis suecos contagiándonos su exorbitante y oscura tranquilidad.

Hablando de cosas descabelladas.

2010-05-19T21:45:00.005-05:00

El despachador de condones estaba vacío. Mientras en la pantalla de atrás había una pareja cojiendo, después un trío y después una orgía y seguramente alguien se estaba masturbando con otra película de esa clase en otra sala, Arthur Alan Gore y otros tres individuos leían sus cuentos eróticos.

Hoy, Gore leyó un par de sus Cuentos de Hadas Para No Dormir. Ya los leí, ya me los sé de memoria y aún así fue una experiencia completamente nueva:

Literatura
Cine Porno
Película Porno

Pensé que sería en un café anexo al Cine Nacional o algo así. Pero no. Fue, literalmente, dentro de una de las salas del cine. ¿Qué no ha pasado ahí? No quiero imaginar pero me da risa.

"Fue algo genuinamente underground y bizarro..." no paraba de decir Arthur.

Cosas raras. Pero estuvo chido. Ese Agathokles lee de una manera muy imponente. Me gustó.

Estas cosas las hacen cada Miércoles, por ahí de las 6pm. Cáiganle, vale la pena y son experiencias nuevas. Aparte hay toquines los sábados y domingos. Próximamente Toxica, Ensiform y Mantva tocando ahí.

Valhella III

2010-05-17T23:33:00.007-05:00

Para Alberto

En ésta ocasión toca hacer tributo a la más reciente pérdida del Metal, Ronnie James Dio. No puedo decir mucho, pues jamás lo ví en vivo, no soy una old school que puede hablar sobre las veces que se paró frente a él. No, no tuve esa oportunidad, pero al menos puedo decir que tuve la fortuna de saber quién era.

Cuando supe que se había enfermado de cáncer la piel se me puso chinita. En verdad pensé que él lo superaría. Al menos creo que no merecía morir.

En fin, un pequeño tributo.

El hombre que nos enseñó a rockear.

Ayer 16 de mayo por la mañana, el hombre que nos enseñó que podemos ser malos o divinos y al mismo tiempo nos ayudó a pararnos y gritar; el que nos dió palabras de sabiduría cuando lo quisimos todo y por ello caímos y aún así nos instruyó para alcanzar el cielo, fue vencido por el cáncer.

Nunca pude verlo en vivo. Sin embargo abrió de muchas maneras mis ojos. Pude ver en sus videos y bootlegs que al ser, literalmente, un hombre pequeño, siempre fue mayor que su estatura, emanaba poder y a la vez tranquilidad en su semblante. Sus palabras fueron siempre sabias cubiertas de aquél timbre tan característico que adornó los acordes, riffs y beats de Black Sabbath, Dio, Rainbow y Elf.

Enfermó y no pudo matar al dragón, como Wendy Dio aseguró que lo haría.

Fue como una revelación verlo en Tenacious D, cuando el pequeño JB era reprimido por su padre. JB rezó a Dio para que lo guiara, y éste se paró de su trono y le dijo: "Para encontrar tu fama y tu fortuna, a través del Valle debes caminar. Enfrentarás a tus demonios internos. Ahora ve, hijo mío, y rockea."

Al parecer ahora es nuestro deber seguir su ejemplo. Un gran hombre que murió con dignidad y con la seguridad de haber siempre dado lo mejor y lo máximo que pudo haber dado. Sin haber flaqueado ante sus admiradores y quien siempre tenía una palabra y una sonrisa para quien se le acercaba.

Y así como él, las leyendas en este momento vivas del Metal y el Rock en general, irán cayendo. ¿Quién los suplirá? Es la pregunta del millón.

En memoria a tí, Ronald James Padavona (10/julio/1942 - 16/mayo/2010). Descansa en paz.

We're a ship without a storm
The cold without the warm
Light inside the darkness that it needs, yeah

We're a laugh without a tear
The hope without the fear
We are coming - home

We're off to the witch
We may never never never come home
But the magic that we'll feel
Is worth a lifetime

We're all born upon the cross
The throw before the toss
You can release yourself
But the only way is down

We don't come alone
We are fire we are stone
We're the hand that writes
Then quickly moves away

We'll know for the first time
If we're evil or divine
We're the last in line
We're the last in line

Two eyes from the east
It's the angel or the beast
And the answer lies between
The good and bad

We search for the truth
We could die upon the tooth
But the thrill of just the chase
Is worth the pain...

The Last in Line - DIO

Al maestro con cariño.

2010-05-11T00:43:00.003-05:00

Yo tuve la fortuna de entrevistar a la persona que me hizo retomar la pasión por el Periodismo.

Ya casi es día del maestro.

Jaja.

http://www.mentenebre.com/articulos.php?op=verarticle&artid=1850

Hacer el amor y no la guerra en Tel-Aviv.

2010-05-06T01:53:00.004-05:00

Para no abundar mucho en la música. Aunque es predominante, aquí también somos (soy) cinéfilos (la).

Mientras Israel está en constante guerra y el mundo no ve más allá de sus propias narices, un grupo de amigos decide hacer el amor y olvidarse de la política por muy difícil que resulte. Tres homosexuales y una chica linda. Tres israelíes y un palestino. Un amor imposible entre dos países en guerra. Una búsqueda por la paz.

Si en el Holocausto según Martin Sherman fue posible que un judío y un gay observados por el látigo nazi tuvieran el mejor romance de sus vidas sin siquiera tocarse, ¿Por qué no ha de ser posible que un ilegal palestino y un israelí tengan el mejor romance de sus vidas tocándose mil veces mientras las fuerzas armadas tratan de impedirlo? Es posible. Lástima que sea efímero.

¿Qué vale más? ¿La integridad de una familia que no te acepta como eres, o vivir escondido rodeado de gente como tú que te acepta y te quiere?

The Bubble nos muestra que es posible que un israelí y un palestino sean amantes el uno del otro, pero imposible que nadie salga herido. Es posible ser gay pero imposible no ser discriminado. Es posible enamorarse, pero imposible no ser traicionado. Es posible hacer el amor pero imposible erradicar la guerra.

Hacer el amor y no la guerra en Tel-Aviv es una utopía más, como la paz misma.

Un buen largometraje de Eytan Fox, recomendado para todo aquél que ha tenido sueños de cosas imposibles o realidades perfectas efímeras.

Los power-metaleros que hacen odas al Heavy Metal.

2010-04-28T22:41:00.006-05:00

Zimmermann y Schlächter sostenían la bandera de México y Hansen la besó. Puedo apostar que la piel de cada presente se erizó en ése momento. Entonces desperté.

Ésta es la continuación de la nota previa al concierto de Gamma Ray que escribí: http://www.playboy.com.mx/noticias/1300/Gamma-Ray-Una-vez-mas-aclamando-al-Metal/

"Tu tu pa, tu tu pa. Tu tu pa, tu tu pa... Buddy you're a boy, make a big noise. Playing in the street gonna be a big man some day..." Las luces se apagaron, sonó We Will Rock You pero Queen no estaba en el escenario. Sólo se veía la portada del último disco de Gamma Ray, To The Metal iluminado por reflectores ajenos a los del Circo Volador.

Dan Zimmermann, Henjo Richter, Kai Hansen y por último, Dirk Schlächter. En ése orden salieron las cuatro potestades de una de las bandas de power metal de la vieja escuela más importantes del mundo, y nos dieron la bienvenida al Circo: "Buenas Tardes, México... MAKE SOME NOISE!!!"

La mirada fija de Kai Hansen intimida pero no incomoda. "Are you ready for some Metal tonight?". Gardens of The Sinner y New World Order fueron las primeras dos rolas

El escenario se iluminó de verde para recibir a Empathy, rola que se encuentra en To The Metal. Seguida de Deadlands, Mother Angel, y una rola escrita por Schläcter en alusión al fallecimiento de su padre, No Need To Cry.

Para ésta última rola, el escenario se tornó en un tono morado y Hansen frotaba sus manos contra sus brazos como si tuviera frío.. "I remember the times we had. Take a look at the past. I can see you clearly now, very well. But I don't know when you lost yourself. There was no way to find you. You were deep, so deep, inside your world...". El momento se tornó emotivo, se veían encendedores iluminando el interior del Circo Volador.

Saviour/Abyss of The Void fue pre de un solo de Batería impresionante armonizado con algunos clásicos de la clásica, como Beethoven. Zimmermann demostró que 20 años de Gamma Ray y aún puede tocar como un chaval.

Armageddon, después. Otra rola que todos corearon a la par con Hansen, otra vez Hansen nos hizo cantar. "You guys are just amazing... Thank You."

Y, como lo dije anteriormente en aquella nota de Playboy... "...Vinieron a sentir el estruendo, el relámpago y el calor. Vinieron a aclamar a los dioses del Metal, golpeando hasta el pulso, cantando. Cantando 'Hail Heavy Metal, Hail'...". Para To the Metal, Hansen usó una gorra y unas gafas al estilo Rob Halford que terminaría dejando en el piso, pues su enérgico ser saltaba y se movía tanto, que tener cualquier otra cosa sobre la cabeza además del cabello seguro le resultaba incómodo.

Después tocaron Rebelion Dreamland seguida de Man on a Mission y con ellas cerraron para dar paso al encore. Todos queríamos escuchar algo de Helloween, pero nadie se esperaba lo que vendría: Ride the Sky.

Y todos cantábamos y nos sentíamos libres, dejábamos todo atrás y sentíamos que nos crecían alas. Queríamos decirle al mundo que no nos tiene que decir cómo vivir. "Why don't you leave me alone? Set me free, set me free..."

En seguida I Want Out, otra rola de libertad. I want out to live my life and to be free. Dos himnos que hicieron que de nuevo, Gamma Ray fuera un concierto enérgico, un concierto que sin necesidad de golpes nos hiciera desahogarnos de la presión. Una vez más Hansen, Richter y Schlächter hicieron coreografías con sus guitarras y una vez más terminaban saltando y formándose en una línea diagonal. Una vez más.

Y cerraron con Send Me a Sign. No queríamos que se fueran, rogamos por más pero ya no se pudo. Aún así, salieron de nuevo a despedirse regalando las típicas plumillas y baquetas. Aunque Hansen regaló más que eso: toallas y botellas de agua.

El Gallo Ibérico me preguntó que si ya había visto a Gamma Ray antes. Le dije que no. Y él respondió: "Qué bueno. Tienes toda la emoción de la primera vez y vas a ver que no te van a defraudar." Tenía razón.

Por cierto, todas las fotos en ésta reseña son cortesía del mismísimo Gallo Ibérico, Don Germán García.

Antes de la reseña de Gamma Ray...

2010-04-28T02:06:00.004-05:00

Quiero agradecer a AIAM, la primer banda que entrevisto en toda mi vida. Como dice Daniel (guitarra), fue como una conversación de amigos que se conocen desde toda la vida.

¡Son la neta! Una banda excelente, músicos excelentes y tan humanos... Soy su fan.

Bueno, la entrevista saldrá eventualmente. Mientras, disfrutaré de "Mi Camino", el primer y hasta ahora único álbum de ésta banda.

¿Cómo se escucha a AIAM? Creo que con una botella de Jack Daniel's. Lástima que me haga daño. De cualquier manera sé que lo disfrutaré porque ya los he visto en vivo y lo he hecho.

Hard Rock, Motocicletas, fuego, sueños, ilusiones y lágrimas.

Visiten el MySpace de la banda: http://www.myspace.com/aiam1

Ni Nostradamus lo habría predicho. MEGADETH en México.

2010-04-23T02:36:00.003-05:00

"Y en el libro de Rust In Peace de la Megabiblia capítulo 20 versículo 1° decía: "... y en el décimo séptimo día del cuarto mes de la nueva década, la megamuerte pisará el suelo de los conquistados por Cortés de nuevo. Dave Mustaine aparecerá como el Mesías, vestirá de blanco. Y fundirá los oídos y los corazones de los que se atrevan a pararse frente a él, y él hablará poco, apenas abrirá la boca para decir palabra, pero la gente lo escuchará y venerará por noventa minutos..."

"I had wrists donning slits flowing constantly. My broken body in a wreck wrapped around a tree.
A crosswalk hit and run, the finish line for me. People clutter in the gutter, take a look and see..."

Skin O' My Teeth, rola con la que Megadeth abrió éste concierto del vigésimo aniversario del lanzamiento del Rust In Peace, aunque como parte del Endgame Tour. Mustaine vestía camisa blanca y jeans de mezclilla. Llevaba puestas las épicas muñequeras blancas con el logo de MegadetH bordado y su cabello chino ondeaba mientras el ídolo se postraba como toda una potestad en el escenario.

Minutos antes, Ágora, banda que se encargó alguna vez de telonear a Iron Maiden, ahora abría el apetito de los hambrientos de Megadeth. Con un buen condimento de metal progresivo, los compatriotas no fueron un aperitivo precisamente ideal para la ocasión por la diferencia de género. Muchos permanecieron sentados ante la presentación de Ágora, pero eso no impidió que el resto disfrutáramos del show de los influenciados por bandas cmo Dream Theater, Stratovarius y Helloween.

El reloj había marcado en cuenta regresiva una hora con treinta minutos. Y el tiempo corría. La segunda entrega fue In My Darkest Hour, seguida de She Wolf. Vic Rattlehead en el fondo nos veía y nos ponía la piel chinita. Sabíamos que estabamos por escuchar todo el Rust In Peace como Megadeth lo anunció días antes....

"Brother will kill brother, spilling blood across the land. Killing for religion, something I don't understand...". Era tiempo de ello. El RUST IN PEACE empezaba a sonar, casi completo y exactamente en el mismo orden como desde su lanzamiento en 1990.

"Me duele todo el cuerpo por los errores. Presionados por la lujuria, nos mentimos tanto el uno al otro que en nada confiamos... We lie to each other so much... Absolutely nothing we trust!". Después del clásico al que los colegas de T.R.U.S.T le deben el nombre, dieron un salto de doce años, para tocar algo del nuevo material, ENDGAME: The Right to go Insane, seguida por Headcrusher, rola que Mustaine pidió que el público coreara.

Y llegó el momento que todos esperábamos, el momento de gritar: "MEGADETH, MEGADETH, A HUEVO MEGADETH". Symphony of Destruction, el himno por excelencia del cuarteto conformado actualmente por Mustaine, Shawn Drover, David Ellefson y Chris Broderick. Un auténtico estadio lleno de hinchas del thrash nos juntamos para ovacionar al ritmo del riff más famoso en la historia de MegadetH.

Un delicioso penúltimo momento antes de terminar de desgarrarnos las gargantas, antes de Peace Sells (... but who's buying?), clásico de cierre que ameritó que Ellefson usara una playera de la Selección Mexicana de Fútbol en honor a los hinchas parados frente a él y que Mustaine se quitara la camisa y tocara de nuevo el solo de Holy Wars.

Un concierto épico, que valió la pena de tener que batallar con "malacopas", ebrios que se quedaron dormidos antes de que empezara todo el show y goteras.

"... Y los cuatro saldrán del escenario, dejando un legado a sus espaldas, dejando a miles de discípulos detrás que se encargarán de predicar la palabra, la palabra de Mustaine..."

Amén.

ValHella II

2010-04-20T00:20:00.004-05:00

Nosotros los Pobres

Vaya que tener y tocar una batería sale caro. Nueve mil pesos y apenas está armada de una manera básica. Pero para invertir esos nueve mil pesos me tardé mucho y mi trabajo me ha costado. Trabajo de manera literal y trabajo por sacrificar algunos conciertos, cosa que el año pasado no pude hacer, porque la neta hubo conciertos excelentes e imperdibles.

¿Alguien se ha preguntado por qué un metalero/rockero siempre trae la misma ropa y mochila desgastadas, tenis rotos o cuadernos reciclados? Porque un metalero/rockero no es pobre. Decide serlo porque su prioridad es la música. Y al final un metalero/rockero gasta tanto en conciertos como lo podría gastar en ropa, mochila, tenis y cuadernos.

Un ejemplo de gastos en conciertos más los debidos souvenirs [sólo 2009] :

Edguy [Psicofonía]: $350 + Sudadera $200
Iron Maiden [Agora, Lauren Harris, Atreyu, Morbid Angel, Carcass]: $680 + Playera $100, Pulsera $10
Eyescream Metal Fest [Evergrey, Shining, Dark Lunacy, 3 inches of Blood, Hatebreed]: $600 + dos Playeras: $200
Johnny Indovina: $100 + In a Perfect World: $150
Opeth: $380 + playera $100
METALLICA [Resorte, Avenged Sevenfold]: $980 + $170 de cargo por servicio Ticketgángster + pulsera $10 + playera $100 + jersey $100 + gargantilla $50
Cuca: $280 + playera $100
Stratovarius [Split Heaven]: $380 + playera $100
Emilie Autumn: $380 + playera $100
Tiamat/Moonspell [Lacrimae]: $350 + dos playeras $200
Rata Blanca: $330 + playera $100 + pulsera $10

TOTAL: $6610

Eso sin contar cóvers, chelas, comida, agua, pasajes y demás cosas que uno consume en conciertos.

Pobres pobres, pero cómo gastamos...

***

POR CIERTO. Debido a recientes incidentes me he visto obligada por primera vez a borrar comentarios. Vaya, esto es un blog público y todos los comentarios entran y me da hueva la neta estarlos seleccionando o revisando. Apenas ayer me dí cuenta de que me dejaron algunos en mal plan.

Bueno, yo sólo tengo dos cosas que decir:

1. No nací para caerle bien a la gente.
2. Si me conoces y me quieres insultar, por favor en la cara y con más inteligencia. Cobardes y tontos a callar.

Yo también busco la ciudad de Tar.

2010-04-14T15:10:00.006-05:00

Pero al igual que a Fando, mis fantasmas me acechan.

Jodorowsky, Gillian y Forever de Stratovarius juntos pueden ser una mezcla destructiva..

Fando y Lis fue el debut en cine de Jodorowsky. Se estrenó el mismo año de la masacre estudiantil más famosa de todos los tiempos en México.

Fando es el novio de Lis y Lis no ama incondicionalmente. Fando es constantemente perseguido por su conciencia y su pasado y Lis sólo quiere encontrar un lugar para ser feliz con Fando, donde ella no sea parapléjica. Ése lugar es Tar. Pero Tar no existe. Sólo existe la humillación, la culpa, la vida y la muerte.

"... Cuando llegues a Tar, conocerás la eternidad y verás el pájaro que cada cien años bebe una gota del océano. Cuando llegues a Tar, comprenderás la vida..."

Tideland, por otro lado, es la película que Gillian dirigió con los lentes y el cerebro de una niña pequeña. Él mismo aseguró haber tenido que encontrar a su yo infantil interno y haber encontrado a una niña. Ésa niña quizá es Jeliza-Rose.

Jeliza-Rose es una niña que encontró su supervivencia en el delirio. Aunque a su edad, más que delirio es una imaginación infinita. Su mundo se derrumbaba a sus espaldas y ella veía magia y sentía felicidad. No sabe qué sucede, pero la verdad es que no le importa. Ella también vive en un mundo paralelo, o al menos así lo siente.

Ahora... Stratovarius y Forever. El inicio de por sí ya te empapa de una increíble melancolía con esa melodía de cuerdas.

"I stand alone in the darkness, the winter of my life came so fast. Memories go back to childhood. To days I still recall..."

Una mente adulta piensa que ha vivido demasiado rápido y sólo encuentra refugio en las memorias del pasado.

"Oh how happy I was then. There was no sorrow, there was no pain. Walking through the green fields... sunshine in my eyes..."

"I'm still there everywhere, I'm the dust in the wind, I'm the star in the northern sky.
I never stayed anywhere, I'm the wind in the trees. Would you wait for me forever?..."

Morir. ¿Quién sabe qué es morir?. ¿Esperar por siempre? Complejo. Necesito preguntárselo a Timo Tolkki.

Supongo que es una confirmación más de algo que leí alguna vez no sé dónde: "La muerte está tan segura de que vencerá, que nos da toda una vida de ventaja."

De nada sirve refugiarse en la memoria. ¿Hay salida? supongo que no. Al menos no en este mundo.

Arriba el pooooooooonc!

2010-04-14T15:05:00.003-05:00

El otro día fui a ensayar con Toxica. Teníamos hambre y salimos a una de las muchas tiendas que estan por la casa de ensayo de Ensiform.

Nos topamos con un par de reggaetoneros. Cuando nos vieron, uno no paraba de decir "¡Y arriba el puuunk!"

Ignorantes.

Hoy debería ir a Porcupine Tree

2010-04-14T14:56:00.002-05:00

Pero me robaron mi boleto unos requesoneros de mierda.

Hace como 4 meses me asaltó una horda de reggaetoneros con pistola en mano. Se robaron el coche de mi amigo, un Renault Clío 2010, el celular de mi otro amigo y mi mochila que contenía, entre otras cosas, mi cámara y mi boleto para Porcupine Tree.

Es difícil explicar la impotencia que siento desde entonces. Porque yo tengo que ahorrar meses para conseguir algo. Me cuesta conseguir trabajo por ser bien valemadrista y tener múltiples ocupaciones debido al amor al arte.

Cuando hablé a Ticketgángster para que me repusieran mi boleto, me pidieron el acta que levantamos donde denunciamos el robo... WTF? Creyeron que quería que lo fueran a buscar o algo así. Maldita burocracia.

En fin. Corajes ya hice muchos. Creo en el karma y sé que esos idiotas ignorantes cabeza de tapita pagarán. Lástima que no estaré para verlo.

ValHELLa

2010-02-27T03:51:00.005-06:00

Así es. Hoy ando estrenando sección.

¿Qué es ValHELLa? Bueno, es obvio que tiene que ver con Valhalla, que es para los Vikingos el cielo de los guerreros fallecidos...

Así pues, se puede traducir mi ValHELLa como el infierno de los guerreros, la cuna de la postmodernidad que te toma la orden en el restaurant de la esquina. ValHELLa, así como el cielo y el infierno mismos, es el aquí y el ahora.

Y sí, yo creé el término. Así que ni se te ocurra copiarlo.

Bien, aquí la primera entrega. Ojalá lo disfruten.

La Pesadilla antes del País de las Maravillas.

Desde 1989 han aparecido nombres de la cultura pop en los soundtracks de las películas de Tim Burton, aparte del de Danny Elfman, especialmente en la saga de Batman, como Prince, Siouxie & The Banshees, U2, PJ Harvey, Seal, The Offspring y The Flaming Lips, entre otros. Después, en Mars Attaks! vimos a artistas como Portishead y The Bee Gees; y, posteriormente, también participaron personajes de la talla de Pearl Jam y Elvis Presley en el soundtrack de Big Fish.

Pero de un tiempo para acá, The Nightmare Before Christmas pasó a ser La Pesadilla del culto underground porque tras estrenarse en 1993, tardó más de una década en convertirse en una moda. Trece años después ya veíamos la cara de Jack Skellington en todos lados. El rapto de "Sandy Claus" pasó de ser aterrador a cómico. Y Oogie Boogie ya no es el monstruo de la película, es sólo un costal de papas.

En 2006 la película fue remasterizada y re-estrenada en 3D. Pero no sólo fue la cinta. El soundtrack ya contaba con otros nombres: Marilyn Manson, Fall Out Boy, Panic! At The Disco, She Wants Revenge...

A excepción de Manson, es una horda de grupos gringos de esos que sacan un sencillo y se van a dormir. Y en 2008 se repitió la historia con nuevos aditamentos de la talla de Amy Lee, Korn, The All-american Rejects y Flyleaf.

Alicia en el País de las Maravillas, es, pues, el lanzamiento más esperado de toda la filmografía de Burton hasta ahora. Por lo tanto no es la excepción. En su soundtrack se encuentran nombres que van desde Robert Smith, hasta Avril Lavigne, Tokio Hotel, Plain White T’s y Franz Ferdinand.

A excepción de Robert Smith, y quizá Manson, las bandas o artistas que conforman esta nueva ola de soundtracks no tienen mucho que ver con “la cultura Burton” o, en su defecto, con la historia original de las películas.

Hablando específicamente del próximo lanzamiento, yo hubiera metido a Alice in Chains o Alice Nine, que le deben su nombre al cuento mítico de Carroll; definitivamente Just Push Play de Aerosmith y White Rabbit de Jefferson Airplane…

En fin, estamos hablando de Burton, un hombre raro por excelencia. Esperemos que el soundtrack no afecte el curso del estreno y ojalá éste no sea una decepción.

¡A mí nadie me engaña!

2010-02-11T23:01:00.002-06:00

El sombrerero loco de Alicia en el País de las Maravillas, el próximo lanzamiento de Tim Burton... no esta interpretado por Johnny Depp...

¡¡¡¡ES MADONNA!!!!

La legión de la Tierra del Oeste.

2010-01-25T17:52:00.006-06:00

Sus letras no estan en Quenya ni viven en una tierra en forma de Estrella. No salieron de las ruinas del fondo del mar ni de la mente y los cuentos inconclusos de Tolkien.

Su mayor influencia es Symphony X y llegaron para provocar infiernos mentales en todo aquél que los mire a los ojos.

Ellos son Nümenor, son completamente chilangos, son 6... y no me queda nada más por decir. Estos dos videos hablarán por mí:

Mental Hell

Legion

Numenor - Legion

Numenor | Videos musicales de MySpace

¡¡Apóyalos en la Batalla de Metal para tocar en Wacken 2010!!

2009

2009-12-31T04:29:00.000-06:00

... y antes de escribir éstas líneas, mi piel se eriza, se hace un hueco en el estómago y se dibuja una sonrisa en mi rostro al recordar... Éste ha sido el mejor año de mi vida, hasta ahora.

¿Por dónde empezar? Quizá por la fecha de mi cumpleaños. Ese día conocí a dos personas que ahora son parte de mi familia. Ese día se juntaron los amigos ligeramente viejos con los nuevos, ese día fue demasiado especial.

Después, a partir del 25 de febrero, que fue el día del primer concierto de este año al que asistí, comenzó una ola enorme de nuevas experiencias. Edguy, para empezar, en cuyo concierto conocí también a la banda mexicana Psicofonía. Después Iron Maiden, en cuyo concierto también vi por primera vez a Ágora, Lauren Harris, Atreyu, Morbid Angel y Carcass. Luego el Eyescream Metal Fest, con Dark Lunacy, Evergrey, 3 inches of Blood, Hatebreed y Shining, en donde también participaron bandas mexicanas como Sabacthani, Glass Mind y Emarebil Nocturna. Opeth, estruendoso concierto. Johnny Indovina, quien deleitó mis oídos con su primer acústico de éste año. Después METALLICA, con Resorte y Avenged Sevenfold, concierto del que a mi misma me sobra hablar. En julio la Cuca, me puse muy mexicana. Y en Octubre muy finlandesa con Stratovarius, en donde vi tocar a Split Heaven después de una Batalla de Metal campal y de haberse ido a Wacken a hacer historia en el Metal Mexicano. Emilie Autumn, un concierto que esperé mucho tiempo. Tiamat y Moonspell con Lacrimae, un espectáculo oscuro audiovisual. Y para terminar, mi último concierto del año, Rata Blanca.

Se lee fácil, poco más de 28 bandas que ví en vivo éste año. Para mí es un récord, ya que jamás en mi vida le dediqué tanto tiempo y dinero a la música en vivo. Pero no hablemos más de las bandas "grandes" o "importantes". Durante todo el año estuve en contacto con nuevos talentos mexicanos que no han pisado un escenario como el de las bandas antes mencionadas. O quizá sí, pero no como bandas principales. Para empezar EnsiforM, banda de la que soy orgullosamente manager. Mystica Girls, a quienes conocí y empezamos con el pie izquierdo pero a la fecha no sólo saben que las admiro, sino que también me llevo pocamadre con ellas. Y Nümenor, a quienes conocí en el primer aniversario del Scream For Mexico FC y el día de hoy no podría estar más orgullosa de ellos.

Tengo 19 años. Tengo 19 malditos años. No sé qué quiero, no me veo viva en 10 años, quizá es porque no soy fan de planear futuros. Tengo 19 años, reprobé una materia en la Universidad y por primera vez no me importa. Mi madre nunca quiso (o nunca se le ocurrió) inscribirme en una academia de música cuando era pequeña, y para ser sincera, no es fan de la idea. Pero a mis 19 años, con 1 año de becas ahorradas compré una batería. Una TAMA Rockstar DX e inicié una banda. Hay cosas para las que decir "tengo 19 años" suena absurdo, me hace ver como una completa imberbe, pero cuando empecé a tocar me sentí vieja. No soy virtuosa, no tengo técnica, pero empecé.

"Empecé". Sí, empecé. Empecé muchas cosas. Empecé por bajar 10 malditos kilos y dejar de tomar alcohol y comer carne. Empecé una banda, mi banda, mi banda de metal, en la que muevo las baquetas: TOXICA. Empecé a organizar eventos, así como empecé a tocar, sin técnica, sin preparación previa, con mucha ayuda y asesoría. Empecé. Empecé a promover bandas de la misma manera. Por primera vez empecé a hacer cosas sin leer manuales o que alguien me dijera cómo, cuándo, dónde y por qué. Empecé, aprendí y conocí.

"Conocí" también conocí muchas cosas. Personas, países, lugares... Personas y países que cambiaron mi vida y mi forma de ver las cosas. Gracias a algunas de esas personas, mi jeta y mi tributo personal estan en el DVD de mi banda favorita; gracias a algunas otras conocí un mundo metalero que no conocía antes. Gracias a otra personilla conocí la escena Goth. Y Gracias a otra persona conocí Europa.

¿Qué aprendí? Difícil. Aprendí a valorar, a valorar lo que uno tiene, a quedarse con lo bueno y desechar lo malo. Aprendí a valorar la amistad y a aceptar mis miedos, los cuales he ido descubriendo poco a poco. Aprendí a sobrellevar las diferencias... y a no ser farol de la calle y oscuridad de mi casa... en fin... aprendí que nunca terminaré de aprender... y eso me gusta.

Al final del año pasado decidí tomar todo como viniera... no planear ni pensar demasiado. Éste fue el resultado. Qué feliz soy.

He as hollow as I alone.

2009-12-08T19:28:00.003-06:00

Hoy estoy de luto.

Jamás lo vi en escena. Jamás lo conocí. Jamás sabré absolutamente nada de él que no sean sus riffs y las historias que los acompañan.

Sólo tengo un disco viejo, muchas fotos, anécdotas y leyendas del que fuera la guitarra principal de Pantera y, posteriormente de Damageplan.

Hoy estoy de luto, deseando tener una Visa para poder visitar su tumba. Porque él fue un dios en vida y es ahora sólo un dios. Un dios que murió en manos de un esquizofrénico demostrando que la vida no es en lo absoluto justa... los dioses mueren.

Hermano de Vinnie Paul Abbott, y amigo de grandes ídolos en la escena, como Zakk Wylde. En sus palabras (recordemos "In this River" y "Hollow") se siente el dolor y la nostalgia de los recuerdos y la admiración que le profesaban al dios en vida. En palabras, rimas, notas y acordes, en un tatuaje en el brazo de quien fuera su alma gemela. ¿Podría haber mejor testimonio de su grandeza?

Después, Nathan Gale calló su voz y sus dedos... Pero de alguna manera, después de 5 años, aún lo podemos escuchar.

Un tributo para tí, Darrell Lance Abbot. Por siempre en los corazones de toda la comunidad metalera. Descansa en Paz.

Un Baile de la muerte, un hechizo de Luna y un Talismán.

2009-11-19T16:31:00.010-06:00

Baile de la Muerte, o Dance of Death, como el álbum de Iron Maiden, es el título que llevó el (magno) festival que tuve la fortuna de organizar. No fue fácil, fue un reverendo desmadre... equipo, bandas, set lists, saber qué banda iba a tocar qué rolas de Maiden para que no tocaran las mismas; horarios que cubrir, gente que invitar...

El evento estaba planeado para el 31 de Octubre. Inicialmente sería una fiesta de disfraces muy local del Scream For Mexico. Sin embargo la organización se rezagó y yo tomé el mando. Quise hacerlo. ¿Por qué? Fácil, quería que el mundo, o al menos algunos fans de Maiden de la zona metropolitana nos conocieran, supieran cuál era la comunidad de fans más chingona del país.

Comunidad Scream For Mexico

Por cuestiones de disponibilidad, lo más cercano al 31 de Octubre en que podía realizarse el fest fue una semana después, el 7 de Noviembre. Ya no había cupo para disfraces, pero sí para distintas bandas. Las primeras en el cartel fueron Ensiform y los entonces Tierra Mística. Después se unió Raven's Crow, Numenor y Mystica Girls. La última banda en unirse fue una banda tributo a Iron Maiden llamada Edd Hunters.

Sin lugar a pormenores, el evento ya estaba organizado.El orden de las bandas fue este:

Raven's Crow

Raven's Crow es una banda rara. Cóvers y algunas rolas propias, pero siempre con un toque goth.

Tierra Mística

Tierra Mística es la banda del SFM por excelencia. Han estado en todas y cada una de las reuniones del club y no podían faltar a ésta, aún después de haberse quedado sin vocalista.

Numenor

Numenor es una banda de power/progre, con un vocalista que, por alguna razón, llega al nervio metalero de cada persona en el público haciéndolos saltar, una banda que prendió de manera excepcional y más con un excelente cover de Fear of the Dark.

Ensiform

Ensiform es la banda de la cual me jacto de ser manager. Una banda de thrash que trajo consigo una oleada de maldad tras rolas como Limits of Pain, o el estreno de Mexican Riot y cóvers como Iron Maiden o Troops of Doom de Sepultura.

Edd Hunters

Edd Hunters, banda que coverea magistralmente a Maiden.

Mystica Girls

Y para cerrar, las hermosísimas Mystica Girls, de quienes sobra hablar, pues ellas demuestran a cada toquín quiénes son. Y si estas leyendo esto, seguro lo sabes.

Fue un festival que mantuvo el bar 38° a full hasta el final, hasta que los relojes marcaron las 2 con 30 minutos de la madrugada. "That's it" fue lo que me restó decir cuando recogí mi batería y cerramos el bar.

Fue bastante estresante. Pero al final valió mucho la pena. Lo volvería a hacer, sin lugar a dudas.

***

Horas después sería el concierto de Tiamat y Moonspell. Un concierto que llevaba esperando ya algunos meses. Compré mi boleto cuando aún estaba en $350.

Conocí a Moonspell con el Darkness and Hope en 2001, álbum del cuál se desprende la tan aclamada Nocturna. Pero a Tiamat, a ellos los conocí con el Vote For Love por un ex. Pero después de haber escuchado todos sus álbumes me cautivaron. Ése día casi todos iban a ver a Moonspell. Yo iba a ver a ambas bandas.

Como sé que ninguna reseña que yo pueda hacer (sin fotos) supera a los ojos y oídos conocedores de Arthur Alan Gore y el Chico Migraña, los invito a leer éstas dos reseñas:

Tiamat + Moonspell

Moonspell, Tiamat y Lacrimae. Reseña.

***

¿A qué me refería con "talismanes"? Es obvio, al concierto que dió Rata Blanca en el Teatro Metropolitan con el Talisman Tour el pasado 13 de Noviembre.

Me enteré de este toquín en el concierto de Emilie Autumn. Y así como yo me enteré tarde y de manera precipitada, muchos no se enteraron y por eso no se llenó el recinto. Mi lugar era de $330, en el balcón, y por aquella razón hubo reubicación de lugar, por lo que me tocó en la zona preferencial B. Un deleite para mis oídos.

Por razones que desconozco aún, soy fan de la vieja escuela de Rata Blanca. Aún así disfruté el Reino Perdido, el cual se aventaron completito. Pero rolas como Volviendo a Casa, Guerrero del Arco Iris, La Canción del Guerrero, Mujer Amante y, desde luego, La Leyenda del Hada y el Mago, fueron las que me hicieron brincar.

Adrián Barilari es una de las mejores voces que he escuchado, Bistolfi es un genio de los 3 teclados que lleva consigo, Walter Giardino es un hijo perdido de Malmsteen. Fernando Scarcella se llevó el solo de la noche en su perfecta Pearl, un perfecto show de luces y un montón de hielo seco. Y Guillermo Sánchez, a pesar de ser fan de la plumilla, se da un buen agasajo tras las 4 cuerdas.

Adrián Barilari

Fernando Scarcella

Hugo Bistolfi

Guillermo Sánchez

Walter Giardino

Un impresionante show de casi 3 horas... Y se presentan otra vez el próximo domingo. Quiero volverlos a ver. Me quedé con las ganas de escuchar Aún Estas en Mis Sueños. Dudo que la toquen...

James es fan de Megadeth

2009-11-02T20:12:00.006-06:00

En éste video de Tornado Of Souls del Rude Awakening de Megadeth, sale esta imagen en el minuto 1:20:

¿Es o no es James?

De las ventajas de la versatilidad, el sonido del corazón azul y un show en el asilo.

2009-10-23T23:55:00.006-05:00

To Lez: Love, Johnny Indovina.

Al formar parte de la comunidad metalera, uno accede a ser testigo y víctima de masacres, lágrimas, solos desquiciantes, voces desgarradas y desgarrantes del escenario a la audiencia y viceversa, y, con algo de suerte, un buen espectáculo de luces o alguna escenografía. Además de, claro, una amplia gama de emociones y sensaciones acordes al género que se prefiera, ya sea el death, el black, el grind, el power, el heavy... y así podría seguir enumerando los distintos subgéneros de nuestra religión: el Metal.

Es bien sabido que la comunidad metalera es una comunidad de personas desconocidas que al juntarse en el mismo recinto para escuchar a una banda cual devotos en una Iglesia nos resultamos muy familiares y conocidos, aunque al salir del recinto cada quien tome su rumbo y no nos encontremos de nuevo hasta el próximo concierto. Pero no todos los metaleros escuchan sólo metal.

La versatilidad dentro de los gustos musicales me parece algo muy importante. En mi caso, el tratar de ser músico me ha abierto los oídos hacia diferentes direcciones en las que he encontrado enormes, gratas y fascinantes sorpresas.

Es respetable cualquier gusto. Puedo decir que yo no soy fan del grind, y puedo decirlo porque lo conozco. Conozco a quien sí gusta de ello y no gusta del power metal. Cualquier inclinación es igual de respetable. Pero no conocer algo, cerrarse a ello, es una enorme desventaja tanto si se quiere ser músico o sólo se quiere hablar de metal, rock o música en general. Una persona que se dice músico o experto en música y no conoce la gran gama de cosas impresionantes que ésta tiene para ofrecer, es lo mismo que una mujer que se proclama ama de casa cuando sólo sabe lavar los trastes.

El punto de este post no es criticar a alguien. Simplemente hago la observación por lo siguiente...

Yo nunca me he considerado "metalera". ¿Por qué? Porque no sólo me gusta el metal, aunque es bien cierto, y a veces obvio, que mis inclinaciones siempre son hacia el metal, en diferentes subgéneros. Es por eso que en la universidad, en la casa de cultura donde estudié batería y en mi propia casa me conocen como "la metalera". Esta chido, nunca he intentado explicar mi situación a nadie. Pero debo decir que dos de mis grandes ídolos ni siquiera son metaleros. El primero se llama Johnny Indovina.

Desde su paso por Human Drama, y después por Memory Burn y Sound of The Blue Heart, Johnny Indovina ha sido, junto con Vile Valo (esa es otra historia), la voz de mi vida. La voz que le ha dado un soundtrack a todos y cada uno de mis momentos. Y eso es algo que jamás le terminaré de agradecer, especialmente después de haber firmado mi In a perfect World y Cause and Effect de HD y mi Wind of Change de SOTBH. Este último lo firmó el día del Tercer Aniversario de la Revista Gótica, en donde dió un show acústico algo pequeño pero bien sustancioso de promoción al último lanzamiento de SOTBH. La verdad no podía pedir más por una entrada gratis al evento.

¿A qué suena un corazón azul?

Observación: En mis pasadas experiencias con el ídolo en cuestión, me he dado cuenta de la excelente persona que es, es un tipo muy accesible. Sin embargo, las autoridades se ponen bien jevis y, aunque él no tenga ningún problema con sus fans, el staff y los de seguridad siguen haciéndonos ver como delincuentes. Eso no rifa.

El segundo ídolo en cuestión es una mujer de la que hablar resulta complicado. Decir que es talentosa se queda corto. Definitivamente no es normal. No hay patrones en su discografía ni sentido en sus repertorios. Hay dolor, repudio, sarcasmo, mariposas y mucho rosa en las 4 cuerdas de su violín y en las teclas de su órgano. Se llama Emilie Autumn y vino este pasado 22 de Octubre a someternos bajo los influjos de su belleza para ser sus ratas junto con sus chicas de circo, sus Crunkets, en su gira The Asylum Tour.

Hablaré del escenario, pero lo que les pueda decir no describirá la mínima parte de lo que fue, eso lo pueden ver en las fotos. Había un reloj que marcaba las 4 en punto; un órgano decorado con cráneos, aros y más cráneos colgando del techo, juegos de té y muffins. Las luces no eran las que usualmente se ven en el Circo. Esta vez habian tonos pasteles...

Había leído que el show de Emilie Autumn y su asilo era una especie de circo ambulante... Pero lo que ví superó mis expectativas. Fue una especie de show teatral-lésbico-circense en donde las protagonistas eran, aparte de Emilie, una sucia y sensual Veronica, una desquiciada Captain Maggot, una mojigata caníbal llamada Contessa y una sexy Aprella.

Yo conocí a Emilie Autumn con el Enchant, su segundo trabajo discográfico. Quizá sea mi álbum favorito. Aunque es difícil tener un favorito cuando se habla de Autumn, pues todos sus trabajos son diferentes: desde el On A Day, que es básicamente instrumental, hasta el mismo Enchant, que contiene unos aires synth-pop, o el Laced y el Unlaced, que son la prueba de su habilidad al violín.

Así como su discografía, Autumn es una mujer multifacética, una enorme caja de pandora decorada con corazones y lágrimas negras. Igualmente, así como su discografía bajo el nombre que sea, Johnny Indovina es un tipo oscuro, que en el negro de su ropa, en su alborotado cabello, en la cadena que lleva al cuello y detrás de sus gafas para sol esconde un enorme corazón azul, producto de las memorias de su ser dramático.

Estas cosas no se ven muy seguido (y me atrevería a decir que en lo absoluto) en el mundo del metal. Y aún así es pocamadre. Pero este tipo de experiencias me han hecho ver que, aunque a simple vista ambas partes no tienen mucho que ver, en realidad estan vinculadas por los que estamos relacionados con ellas. Y eso es más pocamadre aún.

Y yo que quería vender mi boleto para Stratovarius...

2009-10-13T22:25:00.006-05:00

En un ataque de desesperación estuve ofreciendo mi boleto de Stratovarius al mejor postor para comprarme unos platillos.

Llegó el 11 de Octubre y no lo vendí. Antes porque nadie le llegaba al precio y después porque llegué temprano aún ante una tremenda desvelada a la fila del Circo para tomar el folio # 51. Quería que mi desvelada valiera la pena....

En punto de las 16:30 llegué al Circo Volador para comprar la debida playera de souvenir. Se me atravesó una pulserita de Carcass. El tipo de Rock Dreams me preguntó si tocaba la batería (llevaba una playera con el logo de TAMA) y cuando le respondí que sí, recordé la razón por la que casi dejo de asistir al evento. "Tiene que valer la pena...", me dije.

Entramos a las 6 de la tarde al Circo. Colé mi cámara con mucho éxito y me coloqué en segunda fila... Pensé que el recinto no se llenaría, porque para las 7 estaba lleno a menos de la mitad.

Afortunadamente no fue así y para las 7:45 la gente ya llegaba a las gradas y en la distancia vi al Chico Migraña, quien llevó a Wacken a la banda telonera de Strato.

Split Heaven. La única banda que no ví en la final de la Batalla de las Bandas y la única banda que ganó ese día su pase a Wacken Open Air para hacer historia dentro del metal mexicano como primer banda nacional en participar de éste magno festival.

De verdad me sorprendieron, especialmente su vocalista, que a momentos su técnica me recordaba a la vocal de Cyteres, Laura. Un vocalista que a simple vista no parece metalero. Pero hace de su banda una verdadera merecedora de trunfos... del triunfo de asistir y participar en Wacken y del triunfo de abrir para la banda de power metal finlandés por excelencia.

Después de tremenda aparición no podíamos esperar más... y tampoco podíamos esperar menos. Stratiovarius pisó escenario a las 9 de la noche.

Destiny fue su primera intervención. Hunting High and Low vino después. Speed of Light, rola que alguna vez coverearan los extintos StregheriA. The Kiss of Judas, Deep Unknown del último álbum, Polaris; A Million Light Years Away (from you...), Winter Skies también del Polaris; Phoenix...

Hasta ahí íbamos bien. Pero lo que vino a continuación fue mejor: ¡Un duelo de solos entre Matias y Lauri! un exquisito banquete de riffs y notas rimbombantes con Holy Light e Himno Nacional Mexicano incluídos y el último interpretado por Porra... a lo que todos respondimos: "Mexicanos al grito de guerra. El acero a prestad y el bridón..."

Llegué a la conclusión de que así, así como es Porra, así es o debería ser un verdadero bajista. A momentos improvisaba con algo brusco abusando del poder de la gravedad y a momentos con un Jazz en cinco cuerdas bastante denso. Jamás había visto algo así.

Listos para cerrar antes del encore con Forever is Today, tercera y última rola que tocaran también del ya mencionado Polaris, álbum al que le debemos la gira; Twilight Symphony y Eagleheart...

Forever fue la rola con la que Stratovarius entró después del encore casi para decir adiós. Una rola que desató suspiros y lágrimas. Una rola a la que le dedicaría todo un post sin problema alguno.

Y cerraron con la que no podía faltar: Black Diamond, precedida de Father Time y algunas improvisaciones de Jens en su teclado de cinco octavas.

Excelente setlist, ¿no?

Después de un toquín así uno, o al menos yo, confirmo que del Metal soy y por el Metal moriré. Se oye descabellado pero... en fin, así soy yo. :)

Top curiosidades:

Cuando anunciaron el concierto de Entombed, el Circo entró en tremendo silencio (vayan ustedes a saber por qué.)
Lauri Porra bajó del escenario a saludar a sus fans.
Al término del concierto, me encontré a Red Jane, bass de Mystica Girls quienes participarán en el SFM Dance of Death, y a Arthur Alan Gore, quien celebrará su cumpleaños el proximo fin de semana. :)

Quería vender mi boleto de Stratovarius. Afortunadamente no lo vendí. Afortunadamente valió la pena más de lo que yo hubiera imaginado...

El baile de la muerte.

2009-10-08T01:48:00.005-05:00

Lo prometido es deuda. Y el próximo evento del Scream For Mexico FC es ya un hecho.

Les dejo la propa. Ojalá los fans y curiosos puedan asistir :D

¿Y luego?

2009-09-30T22:54:00.007-05:00

Chale. No sé si a ustedes ya les llegó un correo con ésta imagen. Jaja. Qué chistoso.

Y luego me tachan de malinchista. Que no me gusta la música mexicana, que no celebro el día de la independencia, que no me gusta mi país... etc.

Tan me gusta la música hecha por mexicanos, que soy manager de una banda de mexicanos que hacen thrash metal.

No celebro el día de la independencia porque no hay qué celebrar.

Mi país es hermoso. Pero quien esta a cargo de él no lo valora.

¿Qué hago? ¿Qué hago cuando en mi país el Reggaeton es más aceptado que el Metal? ¿Qué hago cuando las raíces de mi país que yacen en los dialéctos prehispánicos se ven forzadas a dejar de serlo para que no salgan marginadas?

¿Qué hago cuando por más que separo la basura, los camiones no estan "acondicionados" para hacerlo?

Díganme... ¿QUÉ HAGO?

Me dicen que no me queje. PUES YA NI QUEJARSE ES BUENO.

***

En otros menesteres....

Me lancé al ciclo Rock en Cine en la Cineteca nacional que duró 10 días, del 17 al 27 de Septiembre en el que proyectaron películas y documentales como Global Metal, Flight 666, Metal: A headbanger's Journey, Metallica: The Complete Story, Mystery Train, Heavy Metal 2000, Easy Rider, Leningrad Cowboys Go America, entre otros.

Yo vi tres:

Metal: A Headbanger's Journey, un documental hecho en 2005 por Sam Dunn (Flight 666, Global Metal) en el que se va a dar un rol por Europa (incluído Wacken en 2004) para descubrir las raíces del Heavy Metal en su lugar de origen. Entrevista a personalidades como Tommy Iommy, Ronnie James Dio, Mayhem, Morgan y Mercedes Lander de Kittie, la sexy Doro Pesch, Rob Zombie y demás metaleros que son ícono en la historia, origen y vuelcos del heavy metal. Pero no sólo eso, sino también muestra cómo influye el metal en los que somos metaleros de corazón.

Un documental excelente del cual se me grabó una frase, la frase final, que dice Dunn estando entre el público en Wacken. Dice algo más o menos así:

"Si el metal no te hace sentir poderoso y no te eriza los cabellos de la nuca, es que no lo entiendes. Y a juzgar por las 40 000 personas que me rodean... Estamos muy bien sin ti..." (Dunn, 2005)

Metallica: The Complete Story. Un documental no autorizado del tipo de Guns N Roses: Sex, Drugs & Rock & Roll. Un poco chafa, mal traducido, aunque divertido anecdóticamente. Después de ese documental nos pasaron el LIVE in San Diego de Metallica. Volví a llorar en Fade to Black.

Flight 666. Documental del que ya he hablado anteriormente acá. Pero esta vez fue especial, ya que fui a verla con el Scream for Mexico FC:

Hablando del Scream For Mexico FC... la próxima reunión será el próximo 7 de Noviembre de 2009 y contaremos con la participación de bandas muy chingonas. Seguiré informando :)

Multipost de la bitácora.

2009-09-02T15:17:00.003-05:00

Oh! Dov'e Romeo?

Eso le pregunté a Shakespeare la noche que lo vi en mis sueños. Estaba frustrado, pues se había inspirado en Verona para su obra más famosa. Sin embargo, jamás pensó que los veroneses se tomarían tan en serio ese producto de su imaginación. La joya que Franco Zefirelli llevó al cine jamás fue real. Pero eso es algo que los veroneses no saben. O saben pero prefieren no decirlo.

En Verona de hecho existen las supuestas casas y tumbas de Romeo y Julieta, la casa más famosa es la de ella, es la más visitada, ahí esta el famosísimo balcón donde llegaba Romeo a verle y hay una estatua de ella.

La de Romeo nadie la pela. Pero afuera hay una placa con la línea más famosa de la obra, la primera escena del primer acto:

Oh! Dov'e Romeo?...
Taci, ho perdvto me stesso, io non son qvi
e non son Romeo; Romeo e' altrove.

Bello, ¿no? En Verona abusan de esta bella obra y pregonan que fue real, aunque de hecho no lo saben porque no han encontrado nada (porque definitivamente no lo fue). Prefiero quedarme con la Verona de Franco Zefirelli y, desde luego, con la obra de Shakespeare.

Lancé mi monedita para regresar a Roma.

La Ciudad Eterna es increíble. La Fontana di Trevi es excelente. Dicen que si lanzas una moneda regresarás a Roma, si lanzas dos encontrarás el amor en Roma y tres son para casarte en Roma. Caray, yo no soy supersticiosa pero sé que haría lo que fuera para que esta no sea mi última vez en esta bella ciudad. Y sólo lancé una moneda, con regresar me doy por bien servida XD.

But you're not hardcore unless you live hardcore!

Dewey Finn tenía que pagar la renta y sus compañeros lo echaron de su propia banda.

YOU CAN KISS MY ASS, FINN!

Las últimas semanas me la he pasado despertando en un país y durmiendo en otro, viajando con 50 extraños desayunando "continentalmente", cargando maletas y viajando en "autocares" sin metal, o metaleros, en su defecto, sin Internet, sin una cama fija, ya que duermo en un hotel diferente cada noche. Eso es hardcore.

El viernes regreso a casa. Ahora entiendo a Zan cuando me dijo que irse de gira es todo menos "glamuroso". Es muy chido, hay cosas que valen increíblemente la pena y después de hacer algunas buenas fotos, aprender ciertos datos históricos y hacer y ver cosas que jamás creí que vería o haría se siente extraordinariamente bien.

Guten Tag

2009-08-25T14:31:00.001-05:00

Mi estadia en Alemania fue muy corta. Pasé por Köln, Frankfurt y Rothemburg inmediatamente después de Netherlands.

Holanda es increíble. Uno ve en la televisión a alguien usando suecos y jamás piensa que de hecho los usen. En Holanda eso no es raro, y menos en días feriados.

Los quesos son exactamente como los describen las malas lenguas. Provocan gula.

La catedral de Köln es impresionante... Alguien me dijo que verla le había quitado el aliento. Pero jamás pensé que me lo haría a mí.

Rothemburg es lo más power metal que he visto hasta ahora. Las leyendas, las murallas, los jardines sacados de las películas de Robin Hood... En Rothemburg no abundan las tiendas de índole capitalista, eso es bueno.

Ahora me encuentro en Praga. El mismo alguien que me dijo que Köln le había quitado el aliento me dijo que Praga era su ciudad favorita de Europa. Ayer lo entendí. Praga de noche y de día es hermosa.

Otra vez, sin fotos. Pero las subiré, lo prometo.

We'll always have Paris...

2009-08-21T18:32:00.002-05:00

Ya perdí la cuenta de los días.

¿Se imaginan desayunar en Francia, comer en Bélgica y cenar en Holanda?

Yo lo hice.

Estuve en París 3 noches y es verdad que esa ciudad no duerme, por lo que me quedé despierta con y en ella. Con sus bellezas nocturnas artificiales, unas cervezas blancas de origen belga, algo de champagne y el espectáculo del Moulin Rouge. Con una Torre Eiffel iluminada y chispeante sobre el río Sena admirando Notre Damme mientras caminaba sobre los Campos Elíseos admirando el Arco del Triunfo y viraba para observar de cerca la Gioconda en el Louvre, lo cual era imposible, pues para observarla de cerca parece más difícil que llegar hasta el escenario en un concierto de Metallica.

Esa parte de París, la comercial, la consumista, la cuidada y estratégicamente diseñada y conservadora, la tristemente artificial y famosa parte de París que a muchos les parece un sueño. Estuve ahí y fue bello. Pero también conocí el París que no sale en las revistas y menos en las películas.

Bélgica. Brugges o Brujas, como se le conoce del otro lado del charco, es una ciudad que me gustó porque la más mínima de las construcciones esta construida cual monumento. Es como Queen, hasta la pieza más sencilla es un himno.

Amsterdam. Una ciudad construida sobre canales, carente de montañas, la mezcla perfecta entre lo urbano y lo rural. Aquí los patos esperan a que dejen de pasar los coches para cruzar la calle rumbo al río que está al pie de la pista.

Muchos me preguntan por qué no salgo en las fotos que tomo, por qué no me gusta que me retraten bajo alguno de los escenarios de ensueño que he visto tan cerca como jamás lo imaginé.

La respuesta es que no puedo, porque yo no puedo ser protagonista de mis propias fotos. Yo soy la que está tras ellas, no frente ni en ellas. Toda la foto soy yo, es lo que mis ojos admiraron y lo poco que 10 megapixeles pudieron grabar. No necesito salir en ellas, aparte de que no luzco bien en ellas. Sería arruinar y quitarle el significado a algo que para mí es inprescindible, la fotografía.

Y las mias son tan bellas (pesadas) que el Blogger no me deja subir las nuevas. Sorry. Las pueden ver en mi "jaifai" a mi regreso.

2009-08-21T16:42:00.003-05:00

Día 4.

Burgos. Una ciudad que en algún momento de su historia fue medieval y aún conserva algunos atisbos de esa raíz como este arco, el arco de Santa María, que lleva a la plaza del Rey San Fernando donde se encuentra su Catedral, la Catedral de Burgos.

Ciudad pintoresca.

Tres rúbricas, huellas, firmas, signaturas en graffitti por todos los bordes de la carretera hacia Bordeaux son la bienvenida a ésta ciudad francesa: la de Runner, Trik y Toys. No tengo idea de quiénes son o eran, pero en especial los rayones de Runner eran muy buenos, aunque de repente se dejaron de ver, mucho antes de que las demás desaparecieran, siendo la última de Trik la que cerrara esta cadena.

No tiene nada que ver. En realidad Bordeaux es una ciudad muy bella. Con castillos, catedrales y restos de una muralla de estilo gótico combinados con edificios modernos frente a un río. Sus edificios en el centro son todos iguales y en otoño debe ser todo un espectáculo visual al tener tantos árboles formados paralelamente a los costaos de las vías del tranvía.

Lástima que sólo la he podido disfrutar, literalmente, una noche y aquí todo lo cierran antes de las 8pm. Para mí fue una ciudad de paso, pero quisiera que fuera uno de mis próximos destinos.
Afuera de mi cuarto de hotel hay una pintura de Dalí. Qué belleza.

Imagine a place where time would linger.
In a surrounding of cosiness and refinement,
the finest alliances of matter and colours of spring to live before you,
Perfect lines, elegant curves.
A place where your fantasies would become hand.made realities
where you would find the most prestigious creator's peace
of jewelry and clockworks.
Such a place exists. Essential.
In Bordeaux, since 1962.

2009-08-20T14:22:00.005-05:00

Día 3.

Me anamoré.

Sí, él es guapo y toca impresionante e hipnotizantemente el arpa.. Pero hablo de la ciudad de Toledo.

Ciudad de Leyenda by Lezthatica

En Toledo la paella sí es deliciosa.

Ésta es la ciudad medieval de España, una hermosa ciudad de leyenda construída sobre montañas y colinas con muchas construcciones de piedra que datan de aquella hermosa época.

Toledo by Lezthatica

Es la primera ciudad de la que puedo decir que me podría mudar en ella y ser feliz sin importar el clima tan caluroso se ésta época del año. Y no sólo por bella, sino por su gente tan ad hoc con el lugar. Restaurantes y tiendas decorados acorde al estilo de su exterior.

Además llegar es facilísimo en tren. Y pensaba que el metrobús de Insurgentes era muy eficaz.

Terminal de Tren de Toledo

Amé Toledo. Quiero regresar, definitivamente.

Y regresé a la horrible Madrid.

Mañana parto a Amsterdam. Luego les relato cómo me fue en Burgos, Bordeaux y PARIS...

Greetings from Madrid

2009-08-15T15:45:00.006-05:00

Así es, Madrid. Ayer comenzó mi odisea por el viejo continente. Un

tour de 22 días. Hoy es el segundo. El primero fue básicamente un vuelo de 11 horas pero fue un día que merece ser reseñado.

Día 1.

Terminal 2 del aeropuerto internacional Benito Juárez de la Cd. de México. Estaba a unos minutos de entrar a la sala de abordaje cuando llegaron mis amigos a despedirme. Mis piñatas (y Ludwik Artuk y Toño) son mis amigos y me hacen muy feliz. Tengo unos amigos muy chingones.

Y a pesar de que el vuelo se retrasó una hora, fue bastante ameno con una selección aceptable de películas y un respetable menú de cena y desayuno más unas horas de sueño que no me dan mucho de que quejarme.

Día 2.

¡Por fin! Llegué a Madrid y hay muchas cosas que destacar. Para no hacer el cuento largo relatando pequeñeces, sólo destacaré algunas cosas.

Padre de Familia en español de acá es mejor aún que en español mexicano.
El canal llamado 40 Latino (Una especie de Ritmosón Latino en Latinoamérica) es el primer canal español que transmite videos de música de artistas latinos. Claro que 5 de cada 6 videos son de artistas españoles. Aquí les dejo el más ridículo que vi:

Está muy caro el "interné". Bien lo decía el Migraña. Con decirles que con 2 horas de WiFi te comes una paella de tu elección o un "Fideguay" en el Sabatini.
Te cobran hasta por respirar.
Por cierto, la paella sabe mejor en Casa Rosalía en el Centro Histórico de chilangolandia que aquí XD
Aquí, la película gringa que en México Lindo y Querido se llama "¿Qué pasó ayer?" se llama "Resacón en las Vegas".
No he visto un solo o una sola madrileña fe@.
Acá, al igual que en chilangorock, la línea 2 del metro es azul y tiene una dirección a Cuatro Caminos.

Aquí algunas fotos. Como verán, hay cosas que valen la pena :)

Palacio de los Deportes

Interior de la Catedral de la Almudena

Hotel Convención

Exterior de la Catedral de la Almudena

Palacio Real

Plaza de Oriente

Saludos desde el averno madrileño.

Bier, Beer, Starkbier, Biêre, Birra, Doppio Malto... Cerveza :)

2009-08-08T00:44:00.002-05:00

¿Alguna vez habian visto el menú de un café y encontrado importante probar todos y cada uno de los elementos ahí mencionados antes de morir?

Yo no. Hasta que conocí el Samadhi Café, ubicado a unas calles de metro Etiopía.

El lugar es sencillo, nada ostentoso. Parecido al Bizarro en cuanto a elementos decorativos y tamaño del lugar. Con gothic, EBM, electro dark, industrial, future y synth pop, dark wave, death rock y metal como ambientación. Un café alemán en cuyo menú predominan los alimentos y bebidas con ingredientes importados a un precio bastante accesible.

Desde chocolate hasta cerveza, desde CDs hasta "Lacrimokka" y "Mokka Sopor", el lugar esta lleno de Alemania y Europa.

11 grados de alcohol en una EKU 28. Eso es lo que yo consumí en esta Feria de la Cerveza que tiene actualmente Samadhi hasta el 19 de septiembre. Aprovechen, no suelo recomendar lugares, pero éste es más que excelente.

Para eventos, catálogo, horarios y demás información, el Maispeis del lugar aquí.

A una semana del toquín de la Cuca...

2009-08-01T23:42:00.002-05:00

La primera vez que ví a la Cuca en vivo fue en el Zócalo. Uno de los mejores conciertos de mi vida. Mucha gente, mucho desmadre, "Todo con exceso, nada con medida..."

"Ay no, ahí viene el mamón... " Llega la Cuca en su 18 aniversario, con un José Fors más delgado pero con la misma voz que te pide "Mátame antes de decírmelo, mátame antes de negármelo...".

Y después de todos estos años, se siguen preguntando "¿Qué chingaos es la vida?, ¿Qué chingaos es la vida?, ¿Qué chingaos es la vida?, ¿Qué cojones hago yo aquí?". Aún así, le pese a quien le pese, le dijeron a todo el Hard Rock, "Eres imposible, eres intocable, pero yo soy... ¡implacable!"

Siempre he pensado que rolas como "Alcohol y Rocanroll", "Rock y sólo Rock" y "Slam" son una especie de himnos. Y cuando tocaron las dor primeras, las canté como una buena rockera no pudiendo negar "... la cruz de mi parroquia y me le tengo que entregar..." mientras consumía "Otro alcohol y más... ¡Rock & Roll!".

Una banda les abrió. Eran un guitarrista/vocalista y un bataco que físicamente se parecía a Rob Trujillo, con el jersey, la mata y la cara de chango, igualito. El bataco era excelente, pero el guitarrista/vocalista tenía serios problemas. Ni siquiera recuerdo cómo se llaman.

La verdad es que nunca antes había entrado al Hard Rock Live, sólo al Hard Rock Café. Es un lugar chido para ofrecer conciertos, y más como la Cuca. La mayoría de los presentes en ese momento eran oficinistas. Me sentí pequeña, puedo decir que no había alguien de mi edad en un radio de 10 metros.

Aunque eso no evitó que los de hasta adelante armaran slam. Yo no me pude meter porque debia proteger a mi hermana, pero tenía muchas ganas. Así como tenía ganas de que tocaran la mismísima "Slam", pero nunca llegó. Lo que sí hubo mucho, fuieron improvisaciones. Como un cóver de Led Zeppelin, "Rock & Roll", varios solos de guitarra de unos 5 minutos y solos de batería. Empezaba a pensar que algo andaba mal...

Y después de aventarse un repertorio buenísimo en el que incluyeron rolas como Acariciando, Gordibuenas, Cara de Pizza (Claro, no podía faltar), Todo Con Exceso, Tu Flor, Insecticida al Suicida, Hijo del Lechero, y la Pucha Asesina, entre las previamente aclamadas y las otras que no podían faltar: La Balada y El Son del Dolor; Fors explicó la razón de tanta improvisación. Cito: "Llevo 48 horas CAGANDO" (Fors, 2009).

El tipo se merece una medalla. Semejante show con diarrea sólo la Cuca lo puede ofrecer.

¡Invitación!

2009-07-31T00:21:00.001-05:00

Ya sé que les debo la reseña de la Cuca, pero mientras los invito a l 2° Festival de Músicos, Poetas y Locos. Mis Stregherios estarán ahí. :)

Saludotes desde este complicado y ajetreado averno.

De la crisis económica personal.

2009-07-08T00:09:00.004-05:00

Así es.

Esos días en los que con mi Nokia 5700 tomaba fotitos (bastante decentes, deben admitir) se han acabado.

Ya no furula. Sólo puedo escuchar música, pero ya no hay fotos... mi afición. La afición que ese pequeño aparato electrónico hacía posible a falta de dinero para una Nikon o una Canon profesional.

Triste. Por un buen rato no podré compartirles fotos de los eventos a los que asisto. Caray, y esta Semana Oscura esta de lujo y bien lo amerita.

Ni modo.

Aparte de todo, descubrí que soy practicante del instrumento (más chingón) más caro del mundo. Jeje. necesito de menos unos $10 mil para que mi TAMA quede bien equipada. Hay que invertirle y talarle, si no, no rifa. ¿Cierto?

BUSCO TRABAJO

¿Quién se anima a contratarme? =D

Muy mexicanos y muy oscuros.

2009-07-06T21:12:00.006-05:00

El crimen perfecto... ¿En verdad existe?

¿En verdad el fin justifica los medios?

¿Existe el Karma? ¿O quizá la justicia divina?

No lo sé. Pero el Dr. Morales puede, o podría, si siguiera vivo, dar fe de que la venganza es dulce. Dulce como la tranquilidad pero no tanto como el jerez...

"El esqueleto de la Señora Morales" o "The Skeleton of Mrs. Morales", de 1959, es una película protagonizada por Arturo de Córdova y Amparo Rivelles. Puro humor negro, lleno de risas, llantos (falsos), fanatismos (patéticos) y mucho, mucho cinismo irónico.

Ya hace mucho desde la primera vez que la vi. Pero la volví a ver hoy en el primer día de la semana de la Escena oscura mexicana que corre a cargo de la Orden del Císter, A.C., justo después del concierto que diera R.I.P. Rapunzel en la entrada principal de UAM Azcapotzalco.

Una enorme recomendación esta joya del cine de oro mexicano, así como esta semana de la escena oscura, que contará con la participación de íconos de la misma como Daniel Drack, Zanoni Blanco y Christian Chavero, entre otros.

Clic en la imagen para programación de este y demás eventos culturales en UAM Azcapo.

Partidarios del arte por el arte, nihilistas, iconoclastas, anarquistas y poetas malditos. Todos aquí reunidos para juntos estar solos. Este es nuestro Legado, nuestra inmortalidad. En él plasmamos nuestra violencia, tristeza y hastío; pues nos hallamos enfermos de un humor que domina los cuerpos. Fruto de la melancolía. Gustamos de lo mórbido, acariciamos ideas perversas y no tenemos fe en la humanidad. Arrogantes dueños de burdos pecados; ególatras y tímidos, extravagantes e introvertidos. Vemos la soledad como un refugio ante el tedio de la vida. Hemos adoptado nuevos nombres y vestimos el caos de todas las épocas, negando un futuro y atesorando el pasado. Somos lo más cercano a esos fantásticos y aterradores seres de leyenda que inspiraron las pesadillas de nuestra niñez. Hace años que contemplamos por cientos, quizá miles, a aquellos que han asomado el rostro, a aquellos que han puesto un pie dentro y a aquellos que tarde o temprano se irán. Hoy somos, y al final seremos, si acaso un puño. Habitantes de un bastión imaginario abajo y al fondo, en la obscuridad.

Daniel Drack

Y bueno, también yo misma los invito. La neta hoy no le hicieron justicia a R.I.P Rapunzel. Merecía más público del que tuvieron. Si les late éste rollo oscuro, apoyen. No se arrepentirán.

Investigación de Mercado.

2009-06-25T14:40:00.004-05:00

Tipo de personas que viajan en los microbuses de la ruta 2 (Reforma, Palmas, Chapultepec, Constituyentes, Km. 13):

Empleados oficinistas [70%]
Empleados domésticos [20%]
Estudiantes universitarios y en general [10%]
(Días 28 de cada mes) Jóvenes fanáticos de la Iglesia de San Judas [100%]

Tipo de personas que viajan en los microbuses de la ruta (?) que pasa por la línea 4 (Merced, Candelaria, Morelos, Bondojito, etc.):

Estudiantes [2%]
Hombres y mujeres de 15 a 25 años (incluidos los que vienen de regreso de la Iglesia de San Judas) [40%]
Hijos (bebés en su mayoría) de los hombres y mujeres de 15 a 25 años mencionados anteriormente [58%]

¿Alguna duda?

Stars looking at a planet watching entropy and pain...

2009-06-21T03:03:00.007-05:00

Ayer fui a Aculco con la familia. Viaje de poco más de dos horas por el tráfico, sol, mucha gente, familia.

Mi familia es una familia típica. Tan típica que no me sorprenden a veces los comentarios y la actitud retrógada tan no yo que llega a tener. Entre un montón de gente típica mexicana yo soy la chica del fondo, en la esquina de la habitación, con una playera de MetallicA, aquella a la que ellos llaman: "¿hija de quién?", "mínimo que finja que se esta divirtiendo", "déjala, yo a su edad pensaba lo mismo", "Es un bautizo, vístete como señorita".

La verdad es que mi familia me cae bien a pesar de que no tengo nada en común con ella aparte de los genes. Puedo sostener una conversación trivial de quince segundos con cada miembro, incluso me hacen reír. Sin embargo, estaba teniendo un muy mal día.

Pasaron muchas horas. Ya había llovido y hacía mucho frío. Me dolía la cabeza y no veía la hora de irme.

De repente... estrellas. Volteé al cielo en un milagro de despeje casi total (me refiero a un milagro ya que el día estaba nubladísimo) y millones de puntos, "un montón de luciérnagas que quedaron atrapadas en esa masa negra", cúmulos de plasma, cuerpos celestes de luz causada por radiación nuclear, millones y millones todos juntos en el cielo. Nunca había visto tantas estrellas en mi vida.... Y una, dos... ¡tres estrellas fugaces!. Tal y como pasa en las películas, sólo que no tenía un novio junto a mí que me besara después de la última estrella fugaz.

Fue tan bello. De repente no me importó nada, en ese momento pensé que valía la pena estar ahí. En ese lugar carente de cables de luz o TV por cable, de antenas, torres o edificios grandes. Ahí, en ese punto aparentemente olvidado de Querétaro, ahí.

Maybe I've been the problem
Maybe I'm the one to blame
But even when I turn it off and blame myself
The outcome feels the same
I've been thinking maybe I've been partly cloudy
Maybe I'm the chance of rain
And maybe I'm overcast
And maybe all my luck's washed down the drain

I've been thinking 'bout everyone
Everyone, you look so lonely
But when I look at the stars
When I look at the stars
When I look at the stars
I see someone else
When I look at the stars, the stars
I feel like myself

Stars looking at a planet watching entropy and pain
And maybe start to wonder how
The chaos in our lives could pass as sane
Ive been thinking about the meaning of resistance
Of a world beyond my own
And suddenly the infinite and penitent
Began to look like home

I've been thinking 'bout everyone
everyone, you look so empty
But when I look at the stars
When I look at the stars
When I look at the stars
I see someone else
When I look at the stars, the stars
I feel like myself

Stars... stars

Everyone everyone you feel so lonely
Everyone, yeah, everyone you feel so empty

When I look at the stars
When I look at the stars
When I look at the stars
I feel like myself
when I look at the stars, the stars
I see someone...

Stars - Switchfoot

No quiero crecer. No quiero llegar a ser adulta y empezar a ser "realista".

2009-06-19T23:10:00.003-05:00

Ayer nos encontrábamos viendo el Killadelphia de Lamb of God, justo despues de ver el DVD del Ghost Reveries de Opeth, riendo e imaginando cómo seriamos si estuvieramos de gira. Quién de nosotros sería el o la malacopa y quién se mantendría sano y sobrio.

Pasa lo mismo cuando vamos a tocadas, nos imaginamos en el lugar de las bandas y criticamos a los músicos, la mayoría de las veces en su favor, pensando que desearíamos estar en su lugar haciendo nuestra música.

Con planes de banda, uno a veces se va muy lejos e imagina lo máximo justo cuando ves y escuchas a un Adler decir "I knew I wanted this. I just never imagined it like this", o a un Åkerfeldt hablar de cuando ensayaban en un granero color café mierda. Nunca lo imaginaron. Sin embargo llegaron, y en el caso de ambas bandas, fueron casi una primicia, algo casi nuevo. Impositores de un estilo.

Planes... sueños... palabras... uno de estos días... algún día... cuando seamos... si tuviera... si fuera...

En plena era posmoderna no queda mucho, quizá nada quede por descubrir. Ciertamente no quiero tener una banda de bar, ni amenizadores de fiestas. Tenemos influencias, si, y algo de experiencia, también. Pero no estoy segura de si sabemos a dónde queremos llegar, por qué o cómo vamos a hacerlo.

Lo que sé es que no quiero que quede en sueño. No quiero que se quede en palabras al aire o euforia...

Dio... estoy llegando a los 20 y no tengo banda, al menos no contretamente; ni siquiera estoy estudiando una carrera que me guste y vivo en México. Crisis existencial.

No quiero crecer. No quiero llegar a ser adulta y empezar a ser "realista". Pero estos ratos entre la realidad y la realidad minutos después no me dejan muchas opciónes.

Ya estoy lista para dejar la nostalgia Post-MetallicA

2009-06-16T08:38:00.008-05:00

La verdad que nunca me había traumado tanto con un concierto. No he podido escuchar a MetallicA desde entonces...

Si creen que soy patética, sigan leyendo..:

Y él seguramente no fue a ver a MetallicA...

Serendipias Metallicosas. ('Tallica Wuz Here!!!")

2009-06-09T00:37:00.005-05:00

Supe de una tocada tributo a MetallicA para el viernes 5 de Junio en el Hard Rock Café de Polanco que organizó el Metallica Club (MetClub). Para entrar había que reservar y cuando hablé ya no había reservaciones. Qué bien...

Es viernes 5 de junio y estamos afuera del Four Seasons, hotel donde MetallicA se hospeda durante estos días de conciertos en la ciudad de México. Acabamos de ver a Lars Ulrich salir en su camioneta pero nunca salió de ella. Aún así estoy emocionada porque lo ví y estuve más cerca de él que nunca.

Deben saber que Lars Ulrich fue mi primer ídolo detrás de los tambores. Y aunque ya conozco nuevos y diferentes batacos, y ya le anda fallando el doble bombo, Lars sigue en la cima para mí.

Unas horas después, llegan Rob Trujillo y James Hetfield al hotel en cuestión. Preguntamos si volverían a salir. Resulta que tenían "planeado" ir al mismísimo Hard Rock a eso de las 11 pm. Eran como las 8 pm y supimos que no tenía caso quedarnos esperando fuera del hotel porque no saldrían. Qué bien, tenemos la noche libre y no sabemos qué hacer. No alcancé reservación en el Hard Rock, así que no tenía caso ir. ¿O sí?

Optamos por ir a ver cómo estaba el ambiente y quizá habría posibilidad de colarnos. No nos quieren dejar pasar, pero un cierto sujeto sale del lugar para fumar y pide un encendedor. Una de las chicas con las que voy trae encendedor y se lo presta. Resulta que el tipo había hecho reservación para cinco, pero sólo llegaron tres. Lo que quiere decir que puede colar a dos. Perfecto, entramos. Pero faltan dos más por entrar, así que entramos a ver a la banda mientras vemos cómo colarlos.

¡La banda es excelente! ¡Y esas guitarras son igualitas a las de James y Kirk!..

... Oh, si, faltan dos. Debemos salir a ver si ya los van a dejar pasar.

Hay un tipo rubio, claramente extranjero, acompañado de otros extranjeros y les ponen mucha atención. Incluso les toman fotos. Mi amigo Ludwik Artuk me dice que le pregunte a uno de ellos quienes son y si vienen con MetallicA, ya que mi inglés es fluído y me entenderían perfectamente.

Para no hacer el cuento largo, resulta que el tipo al que le pregunté es el fotógrafo que viene acompañando al director (tipo rubio) del DVD que lanzará MetallicA de World Magnetic Tour 2009. Y James Hetfield (según nos dijeron) ha pedido que graben a grupos de fans en su camino a los conciertos, especialmente si van en transporte público, ya que el mayor respeto que se le da a una banda aparte de comprar sus discos, es yendo a sus conciertos. Y nosotros somos el grupo perfecto para la fecha del domingo 7 de junio.

Llegó el día. Todo comenzó como a las 12:15 en mi habitación, la primera toma fue el muro que tiene pintado con gises pastel "MetallicA 'Need the end to set me free...'", una línea de mi rola favorita de ellos, Fade to Black, que si saco del contexto de la rola es una filosofía que he llevado toda la vida.

"... así como Turn the Page. Se podría decir que son mis dos rolas favoritas de MetallicA independientemente de los álbumes que las contengan. Son ésas dos" les dije mientras me preguntaban qué significaba MetallicA para mí.

Y bueno, después de un tour caminando y viajando en metro con preguntas metallicosas y debates sobre ... And Justice for All versus Kill 'em All, con una cámara adelante o detrás de nosotros y entre corte y corte con un reverendo desmadre que nos traíamos con el crew de producción que son personas excelentes, pudimos entrar a la sección general A del Foro Sol una hora antes de que saliera Resorte.

Con dos Red Bull en mi sistema no me fue dificil todo este alboroto, ni soportar a Resorte o incluso a los Avenged Sevenfold. Pero sí lo fue llegar hasta adelante. Creo que nunca me habían madreado tanto en un concierto y hasta me tuvieron que sacar, lo que tuvo cosas buenas, ya que vi a Lalo Ágora y firmó mi boleto del concierto.

Perfecto, a menos de una hora que empiece MetallicA y me estan carcomiendo los nervios en lo que voy por un vaso de Coca-Cola que me reanime. Tengo la esperanza de que toquen Fade to Black. Cuando íbamos en el metro rumbo a Cd. Deportiva, prometí ante esa camarita e incluso meses antes de ayer, que si tocaban Fade to Black me tatuaría.

Ni idea del tiempo. Un intro raro y de repente... Creeping Death! empezamos bien... luego Fuel! Que si bien no es una rola excelente, es adrenalínica y me encanta. Wherever I May Roam, Harvester of Sorrow! cante y cante como 'ñora ochentera escuchando las de Luis Miguel...

... Y de repente, estruendosa, magnífica, excelente, extasiante y excitante... Fade to Black. Tan pronto escuché el riff no pude evitar ponerme a llorar como loca, pues estaba presenciando mi rola favorita, con la banda con la que conocí el metal, exactamente el día que fui a verlos... Fue como una señal divina. Aquél era mi día.

Luego Cyanide, ... And Justice for All, que fue una rola esperadisima, Sad But True, The Day That Never Comes (y sigo como 'ñora cante y cante), y All Nightmare long, muy buenas.

One... Si bien traía la piel chinita, de alguna manera se puso peor. Excelsa... Así como Master of Puppets, rola y álbum preferido de muchos con los que muchos conocieron a MetallicA. Dyers Eve, Nothing Else Matters...

Enter Sandman, otro ataque adrenalínico. The Wait, Hit the Lights. Y directo del Kill 'em All, Seek and Destroy, adrenalína al 100%.

No miento, parecía la misma 'ñora ochentera viendo al mismísimo Juan Pablo II, con lagrimones en los ojos mientras aquél cuerteto de semidioses se despedían y sostenían la bandera de México. Mientras Rob hablaba chistoso en español y James no podía ocultar su rostro de emoción.

Salí y topamos de nuevo al crew de producción, que estaba grabando a unos fans enloquecidos. Queríamos despedirnos de ellos y agradecerles, especialmente yo, que hicieran de ese el mejor día de nuestras vidas. Casi no podía hablar de la emoción, cuando David me preguntó si sería fiel a mi promesa de tatuarme ahora que habían tocado Fade to Black... "Por supuesto. METALLICA IS MY FUCKIN' RELIGION!"

Serendipias. De no haber sido porque no alcancé reservación para el Hard Rock, el 70% de lo que pasó el 7 de Junio de 2009 no hubiera pasado.

- GRACIAS totales a Fede, David, Leo y el chico de la cámara cuyo nombre nunca supe pero me cayeron súper bien. La pasamos pocamadre independientemente de que haya sido MetallicA la causa de este embrollo.

- Lalo Ágora me recordó de aquél día del Aniversario del Scream for Mexico. "Estabas cantando conmigo la de... Wasted Years. Sí, estabas en la segunda fila." Raro, ¿no?

- Nos encontramos al tipo que nos coló en el Hard Rock. Gracias a él. Aunque no sepamos su nombre.

- Conocimos banda del interior de la República y nos tomamos foto con el director del DVD, espero que me manden las fotos pronto XD.

EL MEJOR DIA DE MI VIDA SE LLAMÓ 7 DE JUNIO DE 2009.

De Johnny Indovina y la Final de W.O.A Metal Battle '09

2009-06-01T01:56:00.010-05:00

El jueves pasado me hallaba escuchando el Carpe Noctem. Recuerdo que era un programa sobre Benedetti. Lo sé además porque estuve en la grabación de la lectura de uno de sus poemas para el programa.

Normalmente antes de terminarlo anuncian la cartelera de los próximos eventos culturales, entre ellos conciertos...

Zeltzin Miquiztli: -"... 30 de Mayo. Johnny Indovina en el Café Bizarro de la colonia Roma..."

¿Escuché bien? ¿Johnny Indovina? Ese ente que con su voz me ha hecho llorar mil veces incluyendo la ocasión en que se separó Human Drama y a quien no pude ir a ver en 2007 por la misma razón por la que casi no voy a verlo esta vez: no me enteré. Me dije a mí misma: "Esta vez no pasará así. Tengo que ir a ver a Johnny Indovina." Y corroborando fechas y todo en Last.fm me preparé económicamente para la noche del sábado ($100 el cóver).

Supuse que debería llegar más temprano de lo habitual al Bizarro porque el lugar es pequeñísimo y había que estar en primera fila. No pude llegar antes de las 8 y ya el lugar estaba casi a reventar. Me tocó una de las mesas de afuera del fondo exactamente afuera del "Salón VIP" (le digo así porque ahí entrevistan a las bandas y dan autógrafos) y me preocupé porque pensé que cuando tocara no lo podría ver.

Pedí una Bizarrada de maracuyá (bebida frapée preparada con cerveza y leche con sabor a frutas, muy recomendable) y mientras la consumía y me consumían los nervios, un Jeep Liberty se estacionó justo afuera del lugar y pude notar en el asiento del copiloto un característico cabello alborotado, lentes oscuros en el rostro y una barbita de candado imposible de confundir. Era Johnny Indovina.

Bajó del auto y nadie lo notó hasta que entró y pasó justo detrás de mí para entrar al Salón VIP. Era inevitable, estaba solo y tenía que pedirle una fotografía. Lo logré.

Después, el dueño del lugar, Gustavo, se acercó a pedirle que firmara uns pósters. Le pregunté si podía firmar mi The Best of Human Drama. El tipo súper buena onda, ofreció regalarme un póster para que también me lo firmara.

-"¿Cómo te llamas? "- Me preguntó Indovina para firmar mi póster.

Salí muy feliz y en cuestión de minutos, sacó su arma blanca: su guitarra electroacústica.

Eso era un indicio de que el show estaba por comenzar. Y mientras él afinaba, me escabullí al baño para acomodarme en un lugar más que perfecto, justo detrás de un fotógrafo que trabaja para la revista Dark, a nada de los amplificadores y, por lo tanto, a casi nada del escenario.

A Million Years, Sad I Cry, My Skin, Tired, Death Of An Angel, It Is Fear, Tears, Forgotten Love, This Tangled Web y Wish You Were Here... No tengo idea de cuánto tiempo trascurrió, yo lo viví levitando, sonriendo en un punto entre la risa y el llanto al mismo tiempo ante la voz y los acordes de Johnny Indovina...

-"Thank you so much for being here..." le dije.
-"Oh no, thank you..." me respondió.

***

¡Llegó la final del W.O.A Metal Battle 2009! ¿Quién se irá a Wacken?

Horario:

Puertas 14:00 horas

Wild Demise de Cancún 15:00 a 15:30
Deadly Dark de Monterrey 15:45 a 16:15
Wrecker del DF 16:30 a 17:00
Mystica Girls 17:15 a 17:45
The Massacre Must Begin del DF 18:00 a 18:30
Zamak del DF 18:45 a 19:15
Angel de Metal del EdoMex 19:30 a 20:00
Divinitus de Querétaro 20:15 a 20:45
Split Heaven de Querétaro 21:00 a 21:30
Lacrimae de Mérida 21:45 a 22:15

Con un pequeño arreglo, cambiando lugares entre Lacrimae y Split Heaven, cerrando éstos últimos.

Cabe destacar a Wild Demise, cuyos discos se estaban vendiendo fuera del Circo y traen una clarísima influencia de Opeth; Mystica Girls, de nuevo, quienes cerraron con The Trooper y prendieron bien y bonito; y Divinitus, quienes traían un buen progre.

Divinitus

Mystica Girls

Wild Demise

Menciono sólo estas tres bandas porque no me pude quedar hasta el final, pero por lo visto Split Heaven fue la más destacada, pues son los que nos van a representar en Wacken.

¡¡FELICIDADES SPLIT HEAVEN!!

***

Y como invitación a mis lectores y a algún ente chilango que pase por acá, les dejo la propa de un concurso organizado por el Barópolis en el que participará Stregheria. Agradecería su apoyo. Los boletos los vende su servilleta.

Clic en la imagen para hacerla más grande

No es otra tonta película gringa sobre el fin del mundo...

2009-05-29T21:18:00.008-05:00

Termina nuestro dominio sobre la naturaleza...

Los seres humanos ya no existen sobre la faz de la Tierra... ¿Qué haría la Tierra sin Humanos?

Pues The History Channel lo explica en este documental de casi hora y media de duración.

'La Tierra Sin Humanos' realizado por 'The History Channel' ofrece un sorprendente viaje visual a través de la hipotética evolución natural del mundo en caso de que el ser humano desapareciera por completo. Los realizadores de programa se valen de efectos visuales y de la consulta a expertos en los campos de ingeniería, botánica, ecología, biología, geología, climatología y arqueología, para intentarar resolver muchas interrogantes.

Se los paso al costo... Y si prefieren verlo directo en Google Video, pueden dar clic aquí.

Es tan bello ver cómo la naturaleza es tan sabia... Y aberrante saber que nosotros nos creemos dominantes de ella, cuando en realidad, somos tan sólo una parte.

En este documental podemos ver cómo lo artificial no trasciende. Al final son sólo pedazos de algo que, ya sea por aire, agua, fuego o tierra, será vencido. La madre Tierra es perfecta y equilibrada mientras el peor accidente del universo no la habita.

"LA TIERRA PUEDE SOBREVIVIR SIN NOSOTROS, PERO NOSOTROS NO PODEMOS SOBREVIVIR SIN LA TIERRA."

Crónica de un fin de semana metalero.

2009-05-25T01:03:00.020-05:00

Viernes

1. Stregheria volvió a tocar, pero esta vez en ESIME Zacatenco. Me invitaron a corear con ellos.

Estuvo bueno el toquín, Ojalá mi micrófono hubiera servido (Gulp). Me consoló pensar que hasta a Tobias Sammet le ha pasado.

Tembló chistosito y desalojaron el auditorio. Pero no pudieron deshacerse de nosotros, ya que después tocó otra banda, Ensiform. Esta es la segunda banda del guitarrista de Stregheria, Javyer. Tocan muy buen Thrash. Son una banda que esta muy acoplada y es obvio que se sienten cómodos entre ellos. Todos sus músicos estan al mismo nivel y prenden con rolas como Whiplash de Metallica, Post Mortem de Slayer, Troops of Doom de Sepultura y Terrible Certainty de Kreator, entre otras, incluyendo rolas de su propia cosecha, como Limits of Pain, Transparency of Falsity, las cuales pueden escuchar en su MySpace; Sore Reality, Cycism's Doctrine y Prepare to Burn.

2. Arthur Alan Gore me prometió una chela en el Yuppie's. Así que jalé con el doble de los que fuimos la última vez y llegamos una hora antes, por lo que pudimos ver a Mystica ensayar para la eliminatoria del sábado del W.O.A Metal Battle '09. Debo decir que ese día estuvieron más prendidas y animadas que la última vez y descubrí el secreto de Sofía: Red Bull.

Javyer (Sí, el guitarrista de Ensiform y Stregheria y gran amigo mío) se echó un palomazo con ellas cantando Seek And Destroy. Y le tocaron las mañanitas y le dedicaron Sweet Child O' Mine a mi mejor amiga. Estuvo chido el desmadre.

Y mi chela no llegó.

***

Sábado

Única oportunidad para ir a una eliminatoria del W.O.A Metal Battle. Aparte de que tocaría Mystica, me quise dar una vuelta por pura curiosidad. La verdad la entrada no era cara en lo absoluto y se siente chido apoyar bandas mexicanas.

Bien, pues el horario estuvo así (Tomado del blog de Batalla de Meal):

SÁBADO 23 DE MAYO
Soundcheck 11:00 a 13:00 horas, The Abstract
Puertas 14:00 horas
Inicio 15:00 horas

15:00 a 15:30 horas
The Abstract

15:30 a 15:45 Cambio de set

15:45 a 16:15
Fire Steel

16:15 a 16:30 Cambio de set

16:30 a 17:00
Mystica Girls

17:00 a 17:15 Cambio de set

17:15 a 17:45
Zamak

17:45 a 18:00 Cambio de set

18:00 a 18:30
Bicaa’lu

18:30 a 18:45 Cambio de set

18:45 a 19:15
Emarebil Nocturna

De todas estas, cabe destacar a The Abstract, Mystica Girls y Emarebil Nocturna. A éstos últimos los vi en el EyeScream Metal Fest 2009 el pasado 14 de Marzo y debo decir que no sonaron en nada parecido a esa vez. Sonaron infinitamente mejor y a pesar del percance con el teclado hicieron un muy buen cierre en esta eliminatoria. Estaría muy orgullosa si alguna de estas tres bandas ganaran la batalla, se lo merecen.

The Abstract

Mystica Girls

Emarebil Nocturna

Minutos antes y después de la presentación de Mystica tuve chance de platicar con Jane y con Sofía. Jane estaba muy nerviosa, pero cuando todo hubo terminado, se le veía feliz. Obvio, después de una excelente presentación es lógico sentirse satisfecho. Y mi chela por fin llegó. Gracias Arthur :).

*Fotos de W.O.A Metal Battle por Luiz. ¡Gracias! :)

***

Domingo

Primer aniversario del Scream for Mexico Fan Club. Agora encabezando el cartel y además Tierra Mistica, Katarsis, Blackwell y Numenor en el U2 Planet Pool & Bar a una calle del metro Agrícola Oriental.

Blackwell

Estuvo muy chido. Hay mucho talento rondando el Scream y Numenor se lleva una super mención. La neta son una banda increíble. Una más de las recomendaciones de Lezthatica en Híbrido Descabellado.

Numenor

Agora aparte de su set de rolas propias (incluyendo Segundo Pasado, como en el Maidenfest), tocaron Evil Thet Men Do, Wasted Years, Flight of Icarus y Hallowed Be Thy Name. ¡Qué chido! Aparte todos usaron playeras de Maiden. Son unos chavos super alivianados y talentosos.

Buen fin de semana. ¿No?

***

Conclusiones:

El viernes en el Yuppie's me dijo Arthur Alan Gore que sus hijas estaban sentidas porque las llamé rockstars en un post. En verdad pido disculpas por dejarme llevar por una primera impresión. Pero es de sabios errar y más aún aceptar los errores. Estas chicas han demostrado que saben ser rockers y bien rockers cuando la ocasión lo amerita.
Cuando veo talento así reunido, no puedo evitar pensar que se va haciendo un reto cada vez mayor para mí tocar la batería profesionalmente. Definitivamente no es ningún juego de niños. Es chido, enorgullecedor y estimulante a la vez reconocer no sólo que hay talento nacional, sino que quiero estar ahí...
Se pone chido el desmadre con los del Escrim.
Tener un fin de semana metalero es un poco caro.
Y ya.

Power Metal Embrujado.

2009-05-17T00:22:00.015-05:00

Por fin...

Por fin se me hizo ver a Stregheria, una banda mexicana de Power Metal bastante prometedora cuyo nombre significa "brujería".

En el Myspace de la banda pueden leer (con mala gramática y ortografía) su biógrafía. Cabe mencionar que "la amiga" que conectó al bajista con la banda fui yo. Jeje.

La primera vez que vi tocar a Stregheria fue en uno de sus ensayos, invitada por el Pe low, en la casa de Arturo (Buky), el bataco. Ese día el bass, Jovanhy (Bosque) y el vocal, Roy, llegaron tarde y tuvieron alrededor de 2 horas efectivas de trabajo.

A pesar de ser ensayo, me pareció que eran una banda que con un poco más de esfuerzo y sincronización llegaría a ser una gran banda.

La verdad el evento de ayer no fue gran cosa. Fue una fiesta y la gente, a pesar de ser en su mayoría metaleros, no mostraron mucho entusiasmo.

Pero tocaron una rola original llamada The False Mankind y cóvers como Babylon y Sacrifice de Edguy, Eagle Fly Free de Helloween, Inquisition Symphony de Sepultura y Valhalla de Blind Guardian. Rolas que no son fácilmente covereadas pero que esta banda tiene todas las armas para coverear.

Al principio el sonido era grueso y un tanto desconfiado. La voz temblaba un poco. Pero los errores se corrigieron y para Inquisition Symphony el hechizo estaba por completarse...

Bosque: Bajo

Javyer: Guitarra

Buky: Batería

Roy: Voz

Pelow: Guitarra

¡Qué bonito es lo bonito! Y queremos Stregheria para rato.

Me acaban de informar que van a meter tecladista en la banda. Qué chido. La neta los 5 músicos que ya conforman esta agrupación son muy talentosos y esperemos que sigan así.

Acá una foto con todo el Crew:

Stregheria, se les quiere. Y el hechizo continúa...

Realmente no sé qué título poner. Este es un post Anti- Reggaeton.

2009-05-10T22:29:00.007-05:00

Ayer mientras daba una vuelta por el Tianguis del Chopo, me topé con esto:

The Beast es "deformador plástico". En su Myspace puedes ver algo de su trabajo. Puedes verlo dando clic en la imagen.

Así es, ¡Un Manual Anti-Reggaeton! La guía perfecta para el Reggaetoñero ideal.

La guía empieza con estas palabras:

¿NECESITAS DINERO?
¿ERES UN(A) PENDEJO(A) SIN IDENTIDAD?

ENTONCES DEJA DE GOLPEAR EMOS Y HAZTE MILLONARIO DE LA NOCHE A LA MAÑANA UNIÉNDOTE AL MOVIMIENTO MÁS COMPLEJO Y DEMANDANTE DEL MOMENTO: "EL REGGAETON"...

PORQUE NO IMPORTA QUIEN SEAS, NI QUÉ HAGAS, YA QUE NO NECESITAS SER UN CONOCEDOR DE MÚSICA PARA CANTAR, CREAR O INTERPRETAR ESTE FABULOSO GÉNERO MUSICAL...

El costo de éste manual es una cooperación voluntaria. No es algo que cambiará al mundo o algo que nadie sepa. Pero si te gana la curiosidad por adquirirlo, al menos te reirás un poco.

Aunque sigue siendo mejor el video Anti-reggaeton del Anticristo:

El Reggaeton me daba igual. Pensaba que como los emos, era una moda que eventualmente... pasaría de moda.

Fue hasta un día que iba en el metro y se subió un niño a vender discos de Reggaeton Infantil que me dejó de dar igual. De por sí me da coraje ver niños vendiendo discos en el metro. Esa vez me indigné.

No entiendo cómo esa basura puede resultar divertida y atractiva. ¿Es divertido y atractivo ver a niños bailando estas sandeces? Como en en este video llamado Perreo Infantil que no publico ya que éste blog es decente.

El reggaeton no es cultura, no es música. No tiene sentido y es una plaga...

God Bless Heavy Metal.

La basura de unos, es el Blog de otros.

2009-05-05T23:43:00.003-05:00

2009-05-03T22:20:00.012-05:00

1. El tubo del metro se zafó.

2. Existe un plano bíblico. No lo sabía, ¿Alguien lo sabía?

En el círculo rojo encontramos la "presentación de la bestia" (Un montón de gente bajo un escenario en el que se encuentran algunos monitos y un enorme banner que dice: 666. ¿Acaso es un concierto de Maiden?

Y en el círculo azul está la "adoración a la bestia" (¿Será un Meet & greet con Maiden?).

Hasta abajo estan los hippies, los del KKK, los Nazis y los luchadores (con mascarita y todo)...

Si lo quieren apreciar, éste especificamente esta en La Michoacana que está frente a metro Potrero.

3. La bodeguita en donde venden talís y accesorios para instrumentos, películas y ropa y accesorios emo del queridísimo Tianguis Cultural del Chopo cerró en "solidaridad a la influenza" junto con tres puestos más, incluído el que vende cinturones y pulseras bien merol.

Y no hubo toquines. ¡Caray! Quería volver a ver a las Mystica. Ya será en otra ocasión. Me dieron un flyer donde dice que van a tocar con D.I.V.A el próximo 9 de Mayo.

4. Hablando de D.I.V.A, los conocí en el último concierto que dió Kittie en 2007 en el que era el Rock House, ubicado en Insurgentes Sur. Conocí específicamente al bajista, Turö Lövgren porque la verdad toca bien chido y se enamoró de una de mis amiguitas. Hasta le tomé una foto bien chipocles:

Ése día, cuando ya iban a cerrar, el vocal, Abhey Sharan, dijo que a Turö le quedaban ocho meses de vida. ¿Por qué no se ha muerto el tío?

No importa, se lo perdonamos porque toca bien rifado.

5. El título de este blog debería verse así:

Si no lo ves así, puedes descargar A Charming Font dando clic aquí.

Y si estoy infringiendo alguna ley, agradecería que me lo hicieran saber.

Gracias.

6. En el centro de Tepotzotlán hay un puestecillo que vende chucherías (es decir, artículos obsoletos e inútiles) hechas de piel de conejo:

Consejo: ¡No compren ahí! Es una aberración que existiendo la piel sintética hagan esas barbaridades....

... o en el mejor de los casos, les pasará como a Reese cuando finge ser vegetariano y sueña que un juzgado de animales de granja lo quieren cocinar.

Influenza Season 2009.

2009-04-26T23:52:00.005-05:00

TEMPORADA INFLUENZA-2009

Cubrebocas, el último grito de la moda.

¡Corre, porque se acaban!

Pasajeros del vuelo 666, favor de abordar...

2009-04-24T23:48:00.007-05:00

Tuvo que haber sido el peor lugar en el que pudimos haber ido a ver esta película. Plaza Aragón, no es fea, sin embargo no esta situada en la mejor área de la zona metropolitana.

Muy a pesar de lo acontecido un día antes y del decadente servicio, y además a riesgo de ser asaltados o alguna cosa así, puntualitos nos paramos afuera del Cinépolis para ver este documental creado por Scott McFayden y Sam Dunn en el que se muestra la experiencia IRON MAIDEN en una gira Somewhere Back In Time.

Una larga fila, muchos metaleros con playeras de Maiden, sujetos que recién salían de la oficina, deseosos de revivir la pasión que la Doncella de Hierro representa. Una sala llena de gritos, cual concierto masivo de una banda de Heavy Metal.

Aproximadamente dos horas de documental a todo volumen, remembranzas de aquél (aquellos) conciertos que se vivieron acá, con la piel chinita. Coros en todas y cada una de las rolas que sonaban de repente, aplausos y muchos, muchos horns.

Sentimientos, enojos, emociones, bromas, risas, sorpresas... Todo en 6 semanas sobre un Boeing 757 piloteado por uno de los mejores vocalistas y frontmen de la escena, un montón de tripulación y 12 toneladas de equipo.

Sales más inundado y a la vez con más ganas de Iron Maiden, con ganas de ser como ellos y no sólo por lo que representan, sino porque su lado humano, su lado libre, su lado adolescente, el lado con el que tú te identificas está ahí. La música que se volvió ícono, la banda que se volvió culto.

Les escribiría la reseña.... Pero para reseña maestra de Flight 666, la de Arthur Alan Gore quien tuvo la oportunidad de estar en la premier.

Sólo me queda decir que esta es, sin duda, la mejor película documental que jamás haya visto.

Felicidades Carpe Noctem por su 4° Aniversario.

2009-04-20T21:43:00.010-05:00

Esta celebración en grande comenzó con el programa especial de dos horas el 16 de Abril en Radio UNAM de Carpe Noctem. Programa en el que recordaron los programas pasados, la literatura, la música, las bandas e invitados que pasaron por ese espacio lleno de cultura oscura y voces bellas.

Pero el reventón vendría después. Ese mismo día, durante todo el programa dieron cortesías a todas las chicas que llamaran (incluída yo) a los teléfonos en cabina para la celebración que tendría lugar el 18 de abril en el Necro Gothic & Alternative Club ubicado en Insurgentes norte.

El cartel para la noche consistia en 8 bandas: Luxus, Mekrokiev, DZooms, Melandrolia, Cyteres, Oblivion Réquiem, Vía Dolorosa y Exsecror Vecordia.

Desafortunadamente no tuve chance de quedarme a todo el evento, desaparecí a eso de la media noche justo cuando Oblivion Réquiem tocaba algo que sonaba a "Time to say goodbye" junto con la que parecía ser Esthibaliz, vocalista de Erszebeth (corríjanme si me equivoco, por fa XD).

No conocía a algunas bandas que se presentaron, como Luxus, que fueron los que abrieron este evento, o a DZooms. Sin embargo, cabe destacar la presentación de estos últimos, en especial la de su bataco. Así como la de Melandrolia, una excelente y hermosa vocalista y un buen bajista. También Oblivion Réquiem, excelso.

Estuvo muy chido. La neta se merecían esta celebración. FELICIDADES de nuevo Carpe Noctem. Que sean, en verdad, muchos más.

Carpe Noctem, todos los Jueves a las 23 horas por Radio UNAM (96.1 FM). Conducido por Zanoni Blanco y Zeltzin Miquiztli.

Puedes escuchar los primeros programas (14 abril 2005 - 29 junio 2006) aquí.

Cinco pesos le vale, cinco pesos le cuesta...

2009-04-17T23:55:00.005-05:00

¿Quién querría que le regalaran una cosa así?

Mystica Night (Una noche con las Mystica Girls, es una noche de Rockstars...)

2009-04-12T14:55:00.006-05:00

Pues llegamos al Yuppie's Sports Cafe de Zona Rosa como 10 minutos antes de las 8. Entramos y el lugar estaba práctimente vacío. El señor de la entrada inmediatamente nos identificó (éramos 6 metaleros sin ganas de demostrar lo contrario) y nos pasó a la sala donde tocan las Mystica Girls.

Nos sentamos y la chica mesera nos pasó la carta y en lo que pedíamos (Yo pedí una margarita de fresa. Excelente, por cierto.), Alis estaba sentada en el gabinete contiguo al nuestro. Jane llegó unos minutos después y Cinthya y Sofia aparecieron acto seguido y empezaron a afinar sus instrumentos mientras que su staff preparaba el pequeño escenario para su presentación.

100 minutos de repertorio que incluye un remix de Seek & Destroy-Master of Puppets-Enter Sandman de Metallica, rolas de Maiden como The Trooper y The Phantom of the Opera, algo de System of a Down, Fuck That de KoRn, Cowboys From Hell de Pantera y Sweet Child O' Mine de Guns n´Roses y rolas de su EP, Diluvio, como el sencillo del mismo nombre, entre otras más. Esa es la experiencia Mystica.

Como músicos, las Mystica son muy respetables. Jane y Cinthya tienen una excelente educación musical y lo demuestran muy bien. Además de ser increíblemente bellas.

Alis se concentra en su batería y aún con los mínimos errores logra sobresalir.

Sofia le da un toque impresionante a algunos covers y sus rolas propias con su violín. A pesar de no ser una excelente cantante, tiene una actitud increíble con el público. Con nosotros anduvo bromeando y fue hasta nuestra mesa para hacer headbang y nos saludaba de repente con la señal que inauguró Piñata González (Hook, Hook) en su pasada visita a México. Es una chica linda que se gana a su público y eso la hace una gran rocker.

En cuanto a la actitud on stage, Sofia se lleva un super 10 y estrellita de esas que se pegan con baba en la frente. Alis parece una chica tímida, no puedo decir mucho sobre ella. Jane y Cinthya no interactuaron mucho con el público, y cuando les echábamos porras ni siquiera volteaban.

En lo personal, pienso que la actitud es una parte indispensable en un performance. En este caso no se niega que la señorita del bajo y la de la guitarra sean excelentes músicos, pero sería bueno que dejaran un poco la actitud rockstar para ser más rockers. Porque se supone que la música se disfruta, hay que meterle feeling, algo de carisma, o se vuelve un trabajo remunerado cualquiera.

Al menos así lo veo yo. ¿Y ustedes?

Pues quiensa' qué era... ¡Pero estuvo chido!

2009-04-06T00:24:00.017-05:00

Resulta que me invitaron a una tocada en el Café (centro cultural) Utopía, ubicado en la calle Hidalgo, a una patadita de una de las 345 salidas del metro con el mismo nombre. 4 bandas (thrash, "black", pseudopunk, rock raro) y mucha gente medio apática juntos en el mismo recinto.

Todo empezó con un palomazo con distintos miembros de las distintas bandas. Después empezaron a tocar los Honey Bonches, una banda que se rifa cóvers desde Cowboys From Hell, Paranoid, Iron Man y Ace of Spades, hasta Popotitos, en su versión "jevi". Se aventaron rolas propias, la ya famosa "No hay mayonesa" y ésta, que se llama Mi Horno No Calienta (Nadamás Quema), disfruten:

Se oye mal, lo siento. No tengo camarita, sólo un celular.

La neta los bonches se rifan bastante, son buenos músicos, son divertidos, y tienen a una linda vocalista que canta como lo hiciera Dave Mustaine a los 16 (palabras de Ludwik Artuk). ¿Será?

Después se aventaron un palomazo una banda que no estaba en el cartel de la tarde, creo que fueron invitados de último momento y de hecho no iban completos. Se hacían llamar Los Perros Punk, y no hay mucho que decir. Suenan a esas bandas que pasan en Reactor de sobra. Aunque buen punch.

Eclíptica. Que según su disco ya sale la próxima semana...

Infermun ex Terra. De por sí no soy fan del black...

Para cerrar con broche de oro, los Brutalized terminaron con la noche de unos metaleros desesperados después de haber escuchado black metal apestoso con un thrash poderosisimo aún faltándoles un guitarro. No tengo palabras, con un grupo de chicas armamos slam y hubo sangre. Un cierre super adrenalínico, chido por los Brutalized, fueron la banda más chingona.

Cabe destacar al señor bataco de los Honey Bonches y de los Brutalized. Todos querían un hijo de él. Es aficionado y rifa más que los batacos que salen de Fermatta. Mis respetos

Orlando: quiero ser como tú cuando sea grande.

¿No odian que los de seguridad salgan en sus fotos de conciertos?

2009-03-31T20:08:00.003-06:00

Yo sí. Ni siquiera salen bien. Éste, por ejemplo, tuvo cara de asustado todo el concierto de Opeth. ¿Qué habrá estado pensando?

Si tuviera una banda, quisiera que fuera como Opeth...

2009-03-31T03:04:00.016-06:00

Cuando llegué al Circo Volador alrededor de las 12:30 pm, mi vida pendía de un hilo pensando en que quizá ya no alcanzaría boleto para Metallica, ningún lugar, ninguna fecha. A las dos de la tarde, mi gran amigo Ludwik Artuk me habló para decirme que ya estábamos en Metallica, General A, 7 de Junio. La emoción me invadió más de lo necesario a pesar de que ya no alcanzamos la primera fecha.

Hasta mucho después entré en razón, y de regreso de mi mundo, recordé que estaba a unas horas de ver en vivo a la única banda que reconocí como buena banda después a sólo 3 minutos de empezado el Damnation, que fue el álbum con el que conocí a Opeth. "Qué buena banda...", dije, "... qué buena banda."

No soy muy crítica, sin embargo, Opeth siempre ha tenido ese algo que los hace únicos. Y dejando de lado los aspectos técnicos, creo que es viéndolos en vivo que te das cuenta de las razones por las que una banda en verdad es grande.

Opeth tiene de todo. No sólo son una banda que se atreve a jugar con las emociones en sus rolas,
mezclando altibajos, armonías entre guturales y voces limpias y melódicas, músicos de excelente calibre, composiciones alucinantes y una voz prodigiosa; también es una banda que, aunque le debe sus composiciones y alma a Mikael Âkerfeldt, no todo el peso recae en él. Todos sus músicos tienen su momento de gloria, y es por eso que no dependen de solos orgásmicos o caras bonitas. Talento llevado a su máxima expresión, en conjunto.

Y bueno, después de muchas horas bajo el sol (Otra vez me quemé. Ugh.) pasamos a tomar lugar y, puntualitos a las 20:30 salieron los Opeth tan lindos como siempre, abriendo con Heir Apparent, hermosísima, e igualmente del Watershed, tocaron The Lotus Eater.
Y a lo largo del concierto, se escucharon: The Grand Conjuration que desató gritos desgarradores, The Drapery Falls y Masters Apprentices (rola de cierre), tres rolas esperadísimas que no estuvieron en el set del domingo; Hope Leaves (y el inicio de Harvest que nos dejó con ganas de más) de mi esperado Damnation que trajo consigo un mega alucine de luces, increíble, no tengo palabras.
Y del set pasado, de acuerdo a lo que leo y me cuentan, tuvimos rolas como Godhead's Lament y The Night and the Silent Water. Estas entre otras rolas, que aunque pocas, fueron excesivamente extasiantes.

Una noche frente a Opeth es una noche memorable, una noche que de tan hipnotizante parece droga. Opeth es una droga. No lo sé, pero me dijeron que por mucho, este ha sido el mejor concierto de Opeth en México, específicamente el de ayer.

Recuerdo que en la fila, un sujeto que habia conocido en el EyeScream Metal Fest, me pidió que tradujera al inglés unas líneas que había escrito personalmente para la banda, y me dijo que si quería, le pusiera dedicatoria. Se llamaba Moonlight esta prosa. No recuerdo bien las palabras, pero me comunicaron lo que comprobé anoche: Opeth nos aparta de la insensatez y así se los dije al final del escrito: "For those that keep us away from insanity."

Otra cosa que los hace grandes: la actitud hacia el público, simplemente genial. Piñata González RULES! Salí premiada con la botella de la que él personalmente tomó agua. ¿Pueden creerlo? ¡Puedo clonar a Piñata González!

Y bueno, después de esta increíble segunda fecha con una bandota, me consuela pensar que otra bandota (MetallicA) también pueda ofrecer una alucinante y memorable segunda fecha, porque ahí estaré.

Algo que cabe destacar, y fue un notición, es que Dilemma nos trae a otra bandota: CHILDREN OF BODOM el 15 de Septiembre, estén pendientes.

Y recuerden, levanten ambos dedos índices, cúrvenlos y hagan el movimiento de subir y bajar los brazos... éste movimiento se llama... HOOK!, HOOK!, HOOK!, HOOK!

*Gracias a Ludwik Artuk por esta última foto :)

Los burgueses fueron hoy. Jajaja...

2009-03-29T22:10:00.003-06:00

... pero mañana es nuestro turno. |m|

Y a los que fueron hoy me latiría saber cómo les fue, anden, no sean tímidos, platíquenme.

Nuestros ídolos a la política...

2009-03-27T01:45:00.006-06:00

Bien, pues en mi intento de encontrar algo relativamente bueno en la red, me topé en el MySpace con un boletín que llevaba por título: "¿¿¿¡Que Animal Es Este!???". Como soy muy curiosa, lo abrí y me encontré con algo que me dio risa, y tiene mucho sentido:

"Caiste asi que lee ahora y comenta

¿QUE PASA?
A un grupo de amigos nos han dado ganas de votar en las próximas elecciones…¿Pero adivina que? Escribiremos en el espacio en blanco el nombre de nuestro idolo, artista o escritor preferido.

Kurt Cobain, Pancho Villa, Jim Morrison, Tin Tan, Juan Rulfo, Sor Juana Ines de la Cruz, Jimmy Hendrix, Maria Felix, Aristoteles, Simone de Beauvoir, Che Guevara, Nelson Mandela, Heath Leadger, Benito Juarez, Ricardo Flores Magon etc.

Esta es la forma como protestaremos contra la corrupción del sistema político mexicano. Queremos que nos escuchen, que nos vean, que nos lean.
¡Los jóvenes NO somos apáticos, estamos aquí y no nos iremos!

¿POR QUE?
A nosotros nos importa el país y por eso queremos cambiar las cosas: ¿Porque tenemos que seguir soportando tanta corrupción? ¿Porque debemos acostumbrarnos al desempleo y a la pobreza?¿Porque tenemos que votar por nuestro ladrón?¿Porque debemos soportar que las televisoras nos digan mentiras si siempre están coludidas con los políticos?¿O tu le crees a los políticos?¿Y a Lopez-Doriga y A la Torre?

¡Nosotros no! es mas, ni si quiera votaríamos normalmente… pero ¿Sabes que? Nos dimos cuenta de que eso es lo que quieren, que sigamos en la lela… pero no será asi, ya no más, ya es hora de que nos vean. Esta lucha comienza contigo: Con tu voto nulo.

¿COMO?
Quiza a algunos les haga ruido que haya algunos personajes gringos en la lista que pusimos como ejemplo, no importa, el objetivo es que nuestros votos se anulen. Por eso deberemos ser muchos los que votemos… para que los votos “nulos” sean más que los “efectivos”; y así lograr una verdadera presencia en las elecciones.

Los nombres se pueden escribir con la intención de cotorrear, de hacer mofa, o hacer una reflexión. Por ejemplo se puede pensar: “Si los políticos son actores, entonces yo voto por Erick Kartmann” y es valido, está protestando. Otro puede decir “Cuando la verdadera revolución triunfe dejare de votar por Pancho Villa” y está bien… o “Solo le creo a Nelson Mandela, por eso voto por él” “Los politicos son sólo personjaes, por eso elijo a Goku” “Me dijeron que mi rock era votar, asi que votaré por Jimmy Hendrix”.

Gente, hay que respetarnos, por eso no hemos dicho que sólo podemos votar por determinados autores o artistas. Esto es libre, y es para todos. Todos pensamos diferente, pero estamos seguros de que todos coincidimos en que NO QUEREMOS QUE ESTE PAÍS SE HUNDA POR COMPLETO, por eso cualquier personaje vale.

Sin embargo CUIDADO. No hay que poner nombres de personas vivas, pues corremos el riesgo de que algún partido haga propaganda con ellos.
No sé, imagínate que alguno de nosotros pone en su hi5, Facebook, Blogger, Metroflog o Fotolog: “Si los políticos son actores, entonces voto por Diego Luna”

¿Porque no podemos hacerlo? Verás, no podemos escribir el nombre de alguien vivo como el Dieguito, ya que nadie nos asegura que el PAN, PRI, PRD, Verde, Convergencia, PT o el que sea; después lo contraten para que salga en un anuncio televiso pagado por nosotros y que diga “Hola soy Diego Luna, no puedo ser tu candidato, pero te digo que votes por el Jefe Diego, por Vicente Fox o por Salinas de Gortari.

¿Ves?
Es muy peligroso porque quedaremos como chicos tontos.
Y bueno, porque no faltara quien desvirtué el movimiento y doga que todos los jovenes somos de determinado partido

¿Y?
Bueno, ¿Entonces quedamos que puro muerto ok?
Ahora hay que difundirlo en tus espacios en Internet, por correo, en tu hi5, en el Metroflog, Facebook, Blogger, en todo lo que tenga alcance.

Nosotros buscaremos gente que nos ayudde a hace algo de propaganda, por supuesto entre nosotros mismos. Ni crean que iremos a pedirle migajas a Televisa o a Slim. O sea ni crean que tenemos varo. Nel. Esto es autogestivo y es de todos.
" Boletín enviado por Torch.

Y bueno, salvo faltas de ortografía y gramática y un gran optimismo, me pareció una forma divertida de pasar estas próximas elecciones, reír un poco, y hacer notar que quizá no hay político vivo que tenga un gramo de decencia, pero sí miles de ídolos muertos que podrían gobernar al país mejor que todos ellos juntos.

Y si alguien le toma fotos a su boleta (como conozco a quien lo ha hecho) me agradaría que las rolaran... mera curiosidad, ya saben.

Ja! Gané una apuesta...

2009-03-23T21:19:00.004-06:00

Hace como 4 meses visitaba el querido Tianguis Cultural del Chopo y me topé con una revista viejísima que tenía a Metallica en portada. Estaban fuertes los rumores de que estos estaban próximos a anunciar fecha para México...

(yo conversando con mi acompañante) -¡Oh por dios! Metallica... maldita sea ya quiero que vengan...

(señor que atiende el puesto, entrometido) -Van a venir en Mayo...

-¿Cómo sabe?

-Yo lo sé... nadie me creyó cuando Maiden, o cuando Ozzy... nadie me cree pero siempre tengo la razón.

-Pues yo digo que no, es muy pronto.

-No, vienen en mayo, si quieres apostamos...

-Va...

Y me fui de ahí, nótese que apostamos... Y no sé qué gané :(

Publicidad en el micro.

2009-03-23T21:02:00.004-06:00

(Imagen movida por el movimiento del camión jeje)

Justo en la salida para que cuando bajes, corras a la librería más cercana :D

Ingenioso, ¿no?

Smells like teen Gothic spirit...

2009-03-22T22:08:00.002-06:00

El rock clásico por fin se proyecta con una luz diferente...

2009-03-22T18:36:00.006-06:00

En mi encuentro involuntario de nuevas bandas, me topé con una de las tantas que hay que coverean rock clásico de los 60's y 70's.

Esta banda se llama Luz Púrpura y gracias al MySpace obtuve un flyer para verlos en un bar de la colonia Narvarte llamado Hostería de la Leona.

El lugar no era muy fascinante, bastante sencillo y un poco mal organizado, pero la banda fue totalmente lo contrario.

Muchas de estas bandas que coverean a los clásicos, siempre suenan a grupo amenizador de salón de fiestas que bien podrían tocar Roadhouse Blues y una charanga y sonarían exactamente igual y jamás notaríamos la diferencia. Pero Luz Púrpura no es así.

Desde checar su MySpace (www.myspace.com/luzpurpura) y la única rola que hasta ahorita tienen en él, me di cuenta que realmente rifan, pues su cóver de Don't Let Me Down de The Beatles es de los mejores que he escuchado a pesar de yo misma no ser fan de los Beats... (¿Sacrilegio? Tengo mis razones.) Y llegar al bar y escucharlos en vivo no fue precisamente una decepción.

Con un repertorio que incluye a Deep Purple, Black Sabbath, Chicago, Pink Floyd y The Doors, entre otros; los Luz Púrpura no sólo amenizaron la noche de ese lugar atestado de adultos, sino que prendieron bien y bonito con rolas como Paranoid, The House of the Rising Sun, Love Me Two Times y The Wall; y con el talento de sus 6 músicos: Silvia en los teclados, Carlos E. y Daniel en las guitarras, Fossy o Mr. Fossy en la batería, Carlos en el bajo y Erick en la voz, quien ofrece show completo con armónica, sax y percusiones.

No fueron tanto las canciones, sino los músicos los que hacen de ésta, en mi opinión, una banda bien preparada que podría, si así lo desean, llegar mucho más lejos.

Para los fans de los clásicos, esta es una banda que no pueden dejar de checar :).

*Foto principal tomada del MySpace de la banda.

EyeScream Metal Fest 2009

2009-03-17T18:11:00.019-06:00

EyeScream Metal Fest 2009: 2 escenarios, 11 bandas, shows completos, banda chida y mucho mucho metal...

El acceso al lobby del Circo Volador (donde no había muy buen audio) se dio a las 14:00 horas, tiempo en el que la banda Glass Mind empezó a tocar, seguidos por Kimah, quienes precedieron a la banda canadiense del New Wave of British Heavy Metal, 3 Inches of Blood, quienes pisaron por primera vez escenario mexicano.

Después se colocó en el lobby la tercera agrupación mexicana: [NAILSER], a quienes desgraciadamente no pude ver ya que me vi en la posición de tomar una decisión crucial: ver a [NAILSER] o no despegarme del lugar que tenia ya apartado en la valla frente al escenario principal, pues la banda que estaba por pisarlo era nada más y nada menos que Dark Lunacy. Es obvio que decidí quedarme.

Emarebil Nocturna fue la banda que ocupó acto seguido el escenario del lobby precediendo a la tercera banda principal del festival: Shining, quienes tocaron por más de hora y media y quienes menos público tuvieron. Definitivamente un error que EyeScream tendrá que enmendar algún día.

Para dar paso a la cuarta banda principal, la banda de death técnico: Arkhe, dieron un muy buen show, pero nada comparado con el show que dio Evergrey, los suecos que hacen melodias de un buen progresivo.

Y para terminar con este increible fest, Sabacthani, otra banda de death, culminó con los shows del lobby para dar paso a los encabezadores de este Metal Fest: Hatebreed, que llegaron a arrasar el Circo Volador con su hardcore desde Connecticut.

Glass Mind

Glass Mind tuvo la oportunidad de ser la primera banda que tocara en este EyeScream Metal Fest 2009. Sólo me queda decir que son una muy buena banda mexicana de metal progresivo que cuenta con un buen curriculum, una voz impresionante por parte de Luis Salinas y una guitarra poderosisima a cargo de Pablo Berthier.

3 Inches of blood

Una banda que prendió desde que pisó el escenario aún con dos miembros faltantes (Jamie Hooper y Nick Cates) gracias al nivel de músicos que tienen Justin Hagberg y Shane Clark, pues Justin tomó el bajo y Shane se hizo cargo de las dos guitarras con una sola que estremeció a los poco menos de la mitad de seres humanos que se esperaban para este festival.

Cerraron con Goatriders Horde, una rola buenisima que recomiendo absolutamente.

Dark Lunacy

Me atrevo a decir que la banda más esperada de la tarde fue esta agrupación italiana de dramatic death metal. Hicieron gritar y headbangear a quien se les paraba en frente con la voz de Mike, la belleza de Mary Ann, el talento y poder de Imer y Enomys y la habilidad tamborera de Baijkal durante la hora y 20 minutos en los que tocaron rolas como Aurora, Varen'ka, Forlorn y Cold Embrace.

Cerraron con Dolls, rola que reflejó en todos los sentidos el significado de su nombre volviéndonos a todos locos y dementes. Fue la única banda a la que se le pidió que tocara más. Desgraciadamente, Mike regresó al micrófono junto con Baijkal sólo para decir que por cuestiones de tiempo no podrían tocar más.

Esta banda definitivamente debió haber sido el headliner, puedo decir que el 70% de los presentes iban solo por ver a la locura oscura. Grave error de EyeScream al no ponerlos como encabezadores y no darles más tiempo de set list.

Nocturna

Emarebil Nocturna es una banda con facha goth y musica un tanto death/black de Puerto Vallarta que desgraciadamente no contó con mucho público por ser desconocidos. Sin embargo me parece que traen un muy buen bataco, buena música y buen show.

Shining

Pseudo Suicidal Black Metal. Esta banda que de black metaleros no tienen facha se llevaron un set list de 105 minutos y muy poca audiencia. Gran parte de ésta decidió irse a dar el rol alrededor del circo en vez de ver el show dramático que se cargan en el que hubo escupitajo y autoflagelación.

No son una banda genial, sin embargo no son tan malos.

Arkhe

Banda bastante rifada, músicos bien preparados y un cover de Metallica. Nada hubo que no se pudiera disfrutar con los Arkhe, quienes dieron un bonito show a pesar de no ser banda principal.

Evergrey

La segunda banda más esperada de la noche. No contó ni con la mitad de la capacidad de público del Circo Volador, pésimo por los que se fueron.

Una actitud bastante chida por parte de toda la banda, pero en especial de Tom Englund. Y claro, un bass poderoso a cargo de Jari Kainulainen, ex-Stratovarius.

Una buenísima banda de progresivo melodicón que prendió y estremeció a los que nos quedamos a verlos. Se escuchó por ahí I'm Sorry, rola que, personalmente, me hizo llorar (n.n') y cerraron con una rola muy esperada, A Touch of Blessing... "Crown me king and be my fucking servants.." EVERGREY FUCKIN' RULES!!

Sabacthani

Desde afuera vi un poco a Sabacthani pero no me interesaron mucho, por lo que no puedo decir nada al respecto, su música me pareció solo ruido... Puede ser que haya sido el audio del lobby (XD). Solo es una opinión.

Hatebreed

No soy fan del hardcore...

Sin embargo, el show que dieron los Hatebreed estuvo de más adrenalínico. Un moshpit bastante decente, muchos empujones, mota y headbang en exceso. Un show memorable que duró poco menos que el de Shining, alrededor de hora y media.

Pero después de salir y aunque me hayan cerrado el metro me di cuenta que en esta primera mitad del 2009 que apenas va empezando, jamás estuve más orgullosa de ser metalera.